какая музыка на первом месте
Русский рэп и немного рока. Какую музыку слушали в России в 2020 году
Рэп, хип-хоп, а также синтез обоих стилей — представители этих направлений в уходящем году стали самыми популярными среди пользователей стриминговых сервисов. Рэперы Моргенштерн и Скриптонит, дуэт Artik & Asti, поп-певица Zivert интересовали любителей современной музыки. На этом фоне выделяются ушедшие со сцены российские панк-рокеры из «Короля и Шута», а также индастриал-металлисты из Rammstein, которых продолжают любить российские ценители тяжелой музыки. В 2020-м стриминговые сервисы также отметили рост популярности подкастов: они хоть как-то смогли компенсировать нехватку задушевных разговоров в условиях самоизоляции и работы на удаленке.
Топ-10 треков:
У россиян в последние годы формировался рост интереса к русскоязычной музыке. Как рассказали РБК специалисты сервиса «Яндекс.Музыка», в 2020 году эта тенденция проявилась и в рейтинге самых популярных песен.
Дуэт Artik & Asti помимо лидерства в топе треков стал самой прослушиваемой русскоязычной группой. Из иностранных коллективов на первом месте Rammstein. Лидером среди исполнителей-мужчин на русском языке стал рэпер Моргенштерн, на иностранном — канадец The Weeknd. Среди исполнительниц слушатели отдали предпочтение отечественной поп-певице Zivert и американке Билли Айлиш.
Еще один тренд уходящего года, по версии «Яндекс.Музыка», — рост интереса к подкастам. В среднем 28% подписчиков сервиса включали их хотя бы раз в месяц. Среднее время прослушивания на одного пользователя — один час в день. Самым популярным подкастом оказался «ТЕД на русском». Слушателям были интересны темы отношений, воспитания детей и пандемии коронавируса. «Подкасты — пожалуй, самый личный формат контента, почти разговор по душам, поэтому они стали так востребованы на удаленке, когда круг общения резко сузился», — объяснил продюсер подкастов «Яндекс.Музыка» Илья Карпухин.
Топ-5 треков:
Запустившийся в России в июле сервис Spotify первые итоги своей работы подвел в начале декабря. По его данным, чаще всего россияне слушают русский и зарубежный рэп. Об этом говорит не только топ самых прослушиваемых треков, но и рейтинг популярных исполнителей. Первое место занял российско-испанский представитель хип-хопа kizaru, Моргенштерн — второй. В пятерке также оказались казахстанский исполнитель Скриптонит, белорусский рэпер ЛСП и российский хип-хопер Boulevard Depo.
Самой любимой исполнительницей у жителей России, по версии Spotify, стала певица Билли Айлиш. Кроме того, пользователи часто слушали поп-рок певицу из России Дору, американку Ариану Гранде, а также российских Алену Швец и Zivert. Из групп россиянам больше всего полюбился южнокорейский мужской бэнд BTS. На втором месте оказался хип-хоп дуэт Miyagi & Andy Panda, на третьем — легенда российского рока «Король и Шут» (после смерти лидера коллектива Михаила Горшенева в 2013 году группа прекратила свое существование).
Что касается самых популярных российских музыкантов, которых слушали за рубежом, здесь топ возглавил композитор Петр Чайковский. Его произведения в исполнении оркестров и современных музыкантов добавлены более чем в 100 плей-листов, сообщили в Spotify. Вторым оказался Tony Igy — автор трека Astronomia, который прославился благодаря мему Coffin dance с танцующими носильщиками гробов.
Кстати, в пандемию коронавируса время прослушивания плейлистов для поддержания душевного равновесия среди пользователей Spotify по всему миру выросло на 23%. Кроме того, пользователи стали создавать специальные плейлисты для работы и учебы дома.
Топ-10 треков:
На Apple Music самой скачиваемой музыкой в России в 2020-м также стал хип-хоп. Скриптонит, который презентовал свой альбом «2004» еще в начале года, стал самым популярным артистом на платформе. Не было ни одной недели, чтобы пластинка не попадала в топ-10 альбомов чарта Apple Music. В пятерку главных артистов года также вошли Моргенштерн, Zivert, Jony и Artik & Asti.
Итогами музыкального года поделились и в Shazam, одном из самых известных приложений для поиска музыки и текстов песен (сервис принадлежит Apple). Самым запрашиваемым треком в России и по всему миру стала песня Dance Monkey австралийской певицы Tones And I. Пользователи обращались к Shazam 24,6 млн раз, чтобы распознать этот трек. Это абсолютный рекорд за всю историю приложения, отметили представители приложения.
«ВКонтакте» (сервис Boom)
Топ-10 треков:
Самым заметным музыкантом года сервис признал рэпера Моргенштерна. Его релиз «Звездная пыль» получил звание альбома года, а сам исполнитель стал артистом года по версии «ВКонтакте». Кроме того, в топ-30 треков попали четыре песни, записанные Моргенштерном или вместе с ним. Во время самоизоляции, отметили в соцсети, пользователи чаще всего слушали песню «Кайф ты поймала» от Konfuz.
Кроме того, пользователи «ВКонтакте» стали больше интересоваться подкастами. По подсчетам сервиса, в этом году число их слушателей выросло в 3,5 раза. Подкастом года стал ВПШ, где обсуждают тренды, музыку, моду и шоу-бизнес.
Российские любители музыки на фоне пандемии чаще интересовались «плейлистами настроения»: они хотели расслабиться и снять стресс, рассказали РБК в местном представительстве французского сервиса Deezer.
Что же касается самых популярных исполнителей года, в десятку вошли: Zivert, «Король и Шут», Rammstein, The Weeknd, Моргенштерн, Niletto, Jony, Linkin Park, «Кино» и Билли Айлиш. В Deezer добавили, что российские пользователи в этом году были склонны слушать старые треки, 1980–90-х и нулевых.
Топ-10 треков:
Названы самые популярные песни 2020 года
По данным сервиса «Яндекс.Музыка», чаще всего россияне слушали трек «Девочка, танцуй» в исполнении Artik & Asti
Читать все комментарии
Войдите, чтобы добавить в закладки
Сервис «Яндекс.Музыка» назвал самые популярные песни 2020 года. Первое место в рейтинге занял трек Artik & Asti «Девочка, танцуй». На втором месте расположилась песня «Юность» группы Dabro. Замкнул тройку лидеров The Weeknd с песней Blinding Lights. Об этом свидетельствуют данные музыкальной платформы.
Топ-10 самых популярных треков года, по данным сервиса, выглядит так:
1. Artik & Asti — «Девочка, танцуй»
2. Dabro — «Юность»
3. The Weeknd — Blinding Lights
4. Little Big — Uno
5. Тайпан, Agunda — «Луна не знает пути»
6. Zivert — ЯТЛ
7. Клава Кока — «Покинула чат»
8. Cream Soda, Хлеб — «Плачу на техно»
9. Клава Кока & NILETTO — «Краш»
10. twocolors — Lovefool
При этом самыми популярными исполнителями в уходящем году стали Morgenstern и канадец The Weeknd. Самыми прослушиваемыми исполнительницами — Zivert и Билли Айлиш.
Самое читаемое
ТОП-5. Культура
Будь в курсе
Если вы хотите, чтобы ваши сообщения публиковались на «МОЁ! Online» без предварительной модерации, пожалуйста, зарегистрируйтесь или войдите
= 1 комментарий в режиме инкогнито
Использование режима инкогнито не даёт права нарушать правила общения на сайте!
Сетевое издание, зарегистрировано 30.12.2014 г. Федеральной службой по надзору в сфере связи, информационных технологий и массовых коммуникаций (Роскомнадзор)
Свидетельство о регистрации ЭЛ № ФС77-60431 от 30.12.2014 г.
Учредитель: ООО «Издательский дом «Свободная пресса»
Главный редактор редакции «МОЁ!»-«МОЁ! Online» — Ирина Викторовна Булгакова
Редактор отдела новостей «МОЁ! Online» — Полина Александровна Листопад
Адрес редакции: 394049 г. Воронеж, ул. Л.Рябцевой, 54
Телефоны редакции: (473) 267-94-00, 264-93-98
Мнения авторов статей, опубликованных на портале «МОЁ! Online», материалов, размещённых в разделах «Мнения», «Народные новости», а также комментариев пользователей к материалам сайта могут не совпадать с позицией редакции газеты «МОЁ!» и портала «МОЁ! Online».
Есть интересная новость?
Звоните: (473) 267-94-00, 264-93-98. Пишите: web@kpv.ru, moe@kpv.ru
По вопросам размещения рекламы на сайте обращайтесь:
или по телефону в Воронеже: (473) 267-94-13, 267-94-11, 267-94-08, 267-94-07, 267-94-06, 267-94-05
Подписка на новости: RSS
Наш партнёр:
Альянс руководителей
региональных СМИ России
Данные погоды предоставляются сервисом
Все права защищены ООО ИД «СВОБОДНАЯ ПРЕССА» 2007–2021. Любые материалы, размещенные на портале «МОЁ! Online» сотрудниками редакции, нештатными авторами и читателями, являются объектами авторского права. Права ООО ИД «СВОБОДНАЯ ПРЕССА» на указанные материалы охраняются законодательством о правах на результаты интеллектуальной деятельности. Полное или частичное использование материалов, размещенных на портале «МОЁ! Online», допускается только с письменного согласия редакции с указанием ссылки на источник. Все вопросы можно задать по адресу web@kpv.ru. В рубрике «От первого лица» публикуются сообщения в рамках контрактов об информационном сотрудничестве между редакцией «МОЁ! Online» и органами власти. Материалы рубрик «Новости партнёров» и «Будь в курсе» публикуются в рамках договоров (соглашений, контрактов) об информационном сотрудничестве и (или) размещаются на правах рекламы. Партнёрский материал — это статья, подготовленная редакцией совместно с партнёром-рекламодателем, который заинтересован в теме материала, участвует в его создании и оплачивает размещение.
Чарты: Инстасамка на первом месте Apple Music
Альбом Инстасамки и Moneyken «Семейный бизнес», вышедший 31 декабря, занимает первое место альбомного чарта Apple Music.
Баста поднялся на вторую строчку с альбомом «Баста 40», третья строчка за Miyagi и Andy Panda. Slava Marlow и Kizaru на четвертой и пятой соответственно.
В топ-10 висят два альбома Mayot — «Ghetto Garden» и свежий «Заправка кид».
Как выглядит топ-50:
1. Инстасамка и Moneyken «Семейный бизнес»
2. Баста «Баста 40»
3. Miyagi и Andy Panda «Yamakasi»
4. Slava Marlow «Артем»
5. Kizaru «Born To Trap»
6. Mayot «Ghetto Garden»
7. Truwer «Каз. Правды»
10. Mayot «Заправка кид»
13. Kid Cudi «Man On The Moon III: The Chosen»
15. Скриптонит «Уроборос. Улица 36»
16. Скриптонит «Дом с нормальными явлениями»
17. Playboi Carti «Whole Lotta Red»
18. Скриптонит «2004»
19. The Weeknd «After Hours» (deluxe)
20. Дора «Боже, храни кьют-рок»
21. Feduk «Йай»
22. Скриптонит «Праздник на улице 36»
23. The Weeknd «After Hours»
24. Каста «Чернила осьминога»
25. Boulevard Depo «Old Blood»
26. Тимати «Транзит»
27. Егор Крид «58»
28. Eminem «Music To Be Murdered By — Side B»
31. Хаски «Хошхоног»
34. ЛСП «One More City»
36. Скриптонит и Niman «PVl is back»
37. Монеточка «Декоративно-прикладное искусство»
38. Моргенштерн «Легендарная пыль»
39. Пошлая Молли «Paycheck»
41. Soda Luv «Viva la vida»
44. 104 «Кино без сигарет»
45. Pharaoh «Правило»
46. Кис-кис «Магазин игрушек для взрослых»
47. Pyrokinesis «Питер, чай, не Франция»
49. OG Buda «ОПГ Сити»
Хит Инстасамки Lipsi Ha занял первое место в мировом чарте Genius
Королева хайпа не сдает своих позиций: трек Инстасамки Lipsi Ha с запоминающимся припевом «В стрингах ношу капитал» завоевал популярность на международной арене. Песня заняла первое место в мировом музыкальном чарте Genius. Российской рэп-исполнительнице удалось опередить Lisa, Билли Айлиш, Lil Nas X, Дрейка и Канье Уэста.
Рейтинг Genius строится на основе посещений страниц этого международного сайта, на которых публикуются тексты песен. Свежий хит Инстамки Lipsi Ha помечен «огоньком». Этим символом администраторы портала обозначают самые востребованные и горячие треки: страница песни на сайте набрала 394 тысячи просмотров.
Трек Lipsi Ha также возглавил российский топ-100 в Apple Music. ВКонтакте сингл некоторое время удерживал первенство, но в итоге уступил лидирующую позицию новинке 10AGE — «Зоопарку». Помимо этого, песня Инстасамки завирусилась в тиктоке: под эпатажную композицию рэперши пользователи сняли почти 116 тысяч роликов.
Инстасамка скромно отпраздновала свое достижение — интернет-звезда разместила в инстаграм-сторис скриншот с сайта Genius. Сейчас блогерша занята продвижением нового трека своего бойфренда Moneyken — «Двигаться», сингл должен выйти до конца этого месяца. Девушка призывает фанатов «добить» количество роликов, снятых под отрывок из песни в тиктоке, до 20 тысяч. После этого Инстасамка обещает опубликовать сниппет своего нового трека, спродюсированного Moneyken.
Даша Зотеева (настоящее имя Инстасамки. — Прим. SRSLY) прославилась дерзким стилем и громкими конфликтами с другими ютьюб-селебами. Музыкальную карьеру блогерша начала относительно недавно — в июне 2019 года. Девушка выпустила два рэп-альбома Born To Flex и «Трипл Малыш», а также прокатилась с туром по России. В 2021-м Инстасамка покорила чарты такими хитами, как Mommy, Money Day и Juicy. Звезда работает вместе с Moneyken — парень знает «рецепт» идеального трека и умеет впечатлить слушателей.
Недавно пара побывала на шоу «Ты меня знаешь?», где музыканты рассказали о том, как начинались их романтические отношения. Инфлюенсеры признались, что верят в любовь на всю жизнь. Ранее Инстасамка поделилась информацией о своих доходах. Девушка раскрыла стоимость размещения рекламы в инстаграм-сторис в своем аккаунте. Звезда отметила, что большую часть денег отправляет маме. Дарья помогла ей исполнить мечту — открыть собственный хостел.
Моя дипломная работа на журфаке МГУ была посвящена блогам и тому, приравняют ли их когда-то к СМИ и вообще насколько этично это делать. Тема появилась совершенно случайно. Изначально я собиралась писать про творчество Василия Шукшина. Но как-то среди ночи моя подруга, с которой мы прожили четыре года в одной комнате в общежитии и, естественно, не могли не выбрать одну кафедру, проснулась и сказала, что мы безумные и не осилим диплом по литературе, поэтому надо срочно менять тему. Над нами сжалился один преподаватель, который хорошо нас знал. Я уже даже не помню, кто придумал и предложил тему блогов. Но нам показалось, что она гораздо легче творчества Шукшина.
Тут нужно отметить, что это был – страшно представить! – 2008 год. И мы тогда еще были очень аналоговыми. Рефераты сдавали на дискетах (помню преподавателя, которому мы все по навету старшекурсников сдавали пустые дискеты, и пару моих однокурсников, попавшихся на этом), кино смотрели на дисках, которые брали в прокат в находившемся практически в подвале журфака киноклубе (помню, как тяжело мне давался Тарковский, Бергман и как я заснула при первом просмотре «Жизни как чуда» Кустурицы, которую потом нежно полюбила; но как меня поразили «Маргаритки»!), книги читали в Ленинке и радовались, если по читательскому билету попадали в тот самый ретро-зал с зелеными лампами. Тогда только-только появились «Одноклассники», а ЖЖ был самой прогрессивной площадкой. Мы – о, Боги! – ходили в интернет-кафе, которое тогда существовало у главного здания МГУ. Там у нас и разгорались нешуточные баталии в ЖЖ. Мы писали посты на волнующие темы и спорили с пеной у рта в комментариях. И делали это с таким азартом, будто играли на миллионы в казино.
Когда я получила свою твердую четверку за диплом, выдохнула и тут же забыла про него, то и предположить не могла, что тема блогов вернется в мою жизнь. «Зачем мы это делаем? Ну что за бред?» – долго не отпускала меня моя беспощадная рефлексия, когда затевали SRSLY. Ведь мы же сами морщимся от этих слов – «блогеры», «трендсеттеры», «инфлюенсеры», бла-бла-бла. Какая-то пошлятина выходит, когда начинаешь рассказывать, о чем мы. И как-то даже стыдно и неловко за себя становится. Но давайте не будем отрицать: блогеры дали нам новый контент, от которого наконец-то не душно. Звезды инстаграма вытеснили глянец, ютуба – затоптали телик. Блогеры начали тянуть теплое одеяло рекламных бюджетов на себя. Трендсеттеры и инфлюенсеры новой формации стали желанными гостями в светской тусовке. Теперь они «как скажут, так и будет».
Дудь нагнул Ютуб, Ивлеева из маникюрши превратилась в телезвезду с ТЭФИ, Горбачёва стала главной актрисой поколения, Монеточка зазвучала из всех утюгов. Это, безусловно, герои нашего времени. Они уже изменили реальность и продолжают это делать. У них влияние в интернете и не только. И не поддаться ему уже не получается. Конечно, можно дальше продолжать болеть нигилизмом и отрицать новый мир. Но это нечестно. Прежде всего по отношению к себе. А мы за честность, за открытые вопросы и ждем таких же ответов от героев. И у нас нет «не наших героев», нет предубеждений, и мы против клише.
Мы намеренно отказались от артемов быстровых и не будем прятаться за псевдонимами. У каждой публикации есть автор, которому вы сможете посмотреть в лицо и туда же высказать все, что думаете о его материале (естественно, аргументированно). Быть абсолютно несогласными с нами не возбраняется. Мы сами в редакции часто спорим друг с другом. Но последнее слово всегда остается за ответственным за раздел. У нас все со своим бэкграундом, позицией, принципами в профессии и взглядами на жизнь.
Когда в редакции предложили каждому написать свой манифест, я прониклась этой идеей. Сразу вспомнились Белинский, Добролюбов, Чернышевский, Белый, Блок, Иванов, Гумилев… Всплыло слово «публицистика». И повеяло той самой нашей наивной аналоговостью, которой теперь уже просто нет. На журфаке мы изучали кодекс профессиональной этики журналиста. Сейчас это понятие кажется атавизмом. Но пусть наши манифесты станут этическим кодексом 2.0.
На втором курсе я прочитала «Поколение П» Пелевина и отчаянно не хотела верить в то, что в журналистике все друг у друга крадут идеи. У меня с тех пор аллергия на «Давайте сделаем как у…» А мы-то тогда зачем, если они уже есть? Поэтому SRSLY – это про дерзкие идеи, честные тексты и – куда ж без них – красивые картинки.
Почему 2020 год — лучший в истории поп-музыки последних лет (+ топ-20 альбомов)
Несмотря на пандемию и кризис, 2020-й год в поп-музыке был, возможно, лучшим за долгое время. Антон Вагин («Всякая годная попса») специально для «Афиши Daily» объясняет, как так получилось, и рассказывает о главных чертах попсы последних 12 месяцев: от диско-ностальгии до тикток-хитов. В качестве бонуса — 20 лучших поп-альбомов 2020-го.
2020-й год стал временем нехилых испытаний для индустрии развлечений. Переносились сроки выхода игр. Фильмы ушли в интернет. Кинотеатры и иные офлайн-заведения по большей части закрылись — на время или навсегда. Пандемия коснулась и музыки. Сроки релизов полетели к черту, концерты переносились или отменялись полностью.
Сильнее всего вся эта ситуация отразилась на поп-музыке, наиболее коммерческой сфере аудиоискусства. Она целиком и полностью заточена под постоянные циклы гастролей в честь новых альбомов, юбилеев или очередных «самых последних» окончаний карьеры.
Казалось бы, при таком раскладе поп-вселенная должна была погрузиться во мрак. 2020 год должен был стать одним из самых скучных в плане новой музыки. На деле ситуация прямо противоположная. За 12 месяцев мы услышали столько интересных альбомов и песен, сколько не было за последнюю пару-тройку лет, а в эволюции поп-музыки произошло несколько новых занятных витков.
Диско-эскапизм
Дуа Липа, автор одного из самых обсуждаемых поп-альбомов года, «Future Nostalgia», реанимировала классический диско-звук «Студии 54». Рошин Мерфи устроила экспериментальную «Дискотеку 80-х» с техно-уклоном на пластинке «Róisín Machine». Кайли Миноуг возвратилась к корням своей карьеры на альбоме с говорящим названием «DISCO». Майли Сайрус тоже обратилась к истокам, взяла в руки гитару и ушла в батя-рок американского разлива на своей работе «Plastic Hearts», прихватив на дуэты ветеранов эстрады 1980-х — Билли Айдола, Стиви Никс и Джоан Джетт, — а также спев пару каверов на нетленки прошлого.
Но, повторимся, это не ново. Свежим в этой ностальгической лихорадке выглядит лишь возвращение в наш мир классического диско с Дуа Липой в качестве его пророка. Интересным оно выглядит в свете того, что изначально диско появилось в конце 1970-х, в не самую светлую эпоху истории Запада, став своего рода музыкой эскапизма для угнетенных слоев населения.
И если в диско люди находили временный уход от окружающей их несправедливости, то в 2020-м мы точно так же смогли найти в этой ультрапраздничной музыке способ забыть на часок-другой все плохие новости, бесконечно сваливавшиеся на нас в течение года.
Ностальгия по 2000-м
Однако вся эта ностальгия по рубежу 1970–1980-х несколько обманчива, ведь тоскуем мы сегодня вовсе не по временам сорокалетней давности. В начале 2000-х, во времена терактов 11 сентября и войны в Ираке, западная музыка точно так же обратилась к диско-эстетике, когда вышли, например, альбомы «Fever» Кайли Миноуг, «Discovery» Daft Punk и «Confessions on a Dance Floor» Мадонны, сработав как антидепрессант для массового слушателя.
Леди Гага, обращаясь к типичному восьмидесятническому звуку на своем альбоме «Chromatica», не забывает добавить туда не менее типичные аранжировки 1990-х. Джесси Уэр игриво называет свою пластинку «What’s Your Pleasure?», прекрасно зная, что наше удовольствие кроется в клубной музыке времен второго срока Бориса Ельцина. То же самое проделывает и ветеран тех лет, экс-участница Spice Girls Мелани Си, на своей пластинке с лаконичным названием «Melanie C». Ярче же всех энергию 2000-х смогла передать на своем альбоме «Sawayama» Рина Саваяма, сделав из него концентрат всего того, из чего состояла поп-культура тех лет: хиты Бритни Спирс, саундтреки гонок на Playstation 2 и заставки аниме-сериалов.
В это же время наши артисты, пока их западные коллеги переосмысляют начало 2000-х скромно и аккуратно, берут быка за рога и за шкирку кидают нас в ту эпоху. Целая армия молодых артистов во главе с Niletto вдохновляется наследием группы «Руки вверх!». Мэвл перепевает «Попытку № 5» «ВИА Гры»; Артур Бабич вместе с Бьянкой делают ремейк ее же хита «Были танцы»; Миа Бойка возрождает моду на фолк-поп а-ля «Золотое кольцо»; группа «Дайкири» восстает из пепла и записывает новые песни; Клава Кока каверит группу «Тату». Тем временем в чартах тиктока верхние позиции весь год занимали классические песни МакSим, Татьяны Булановой, Алены Апиной и «Унесенных ветром», под которые снимали видео все главные звезды платформы.
Альбомы против синглов, онлайн против офлайна
Характерно, что разговор об отечественном мейнстриме идет только в контексте синглов. Из западных мы вспоминаем прежде всего альбомы. Действительно, выпуск отдельных треков остается для большинства поп-артистов основным способом производства музыки, причем как для ветеранов эстрады, так и для совсем юных дарований. Отдельные попытки Филиппа Киркорова, Димы Билана, Алсу и других выступить в крупной форме выглядели весьма жалко.
Поэтому 2020-й останется в памяти как год, когда лучшие альбомы выпускал не мейнстрим, а поп-андеграунд, где точно так же процветает ностальгия самых разных сортов. Например, Анна Ворфоломеева, «Со мною вот что», Муся Тотибадзе и Монеточка переосмысляют 1970-е, Стереополина, theabc и Неатида — 1980-е, а «Боди» и Эмси Нэнси — 1990-е.
Оно и понятно: лейблы во время всеобщего карантина не хотят рисковать и показывать новых артистов без возможности устроить полноценное промо с концертами и прочей офлайн-активностью. Если именитые исполнители могут позволить себе выпускать альбомы и не ехать после этого в тур, зарабатывая исключительно на стримингах и продаже мерча, то с никому неизвестными товарищами такая схема куда более опасна и непредсказуема.
Таким образом западная поп-индустрия, которая годами работала по отлаженному циклу альбом — тур — альбом — тур, оказалась в западне, а ее преимущество в виде сверхприбыльных концертов стало ее недостатком.
Да, отдельные артисты смогли адаптироваться под новую реальность, научились делать онлайн-концерты и записывать альбомы дома, однако куда больше исполнителей все еще не поняли, как действовать в сложившихся условиях и, кажется, продолжают жить надеждой на скорый конец карантина.
Окончательный триумф кей-попа
И пока западный рынок пребывает в некотором оцепенении, его активно покоряют те, для кого онлайн — не что‑то второстепенное, а родная среда. 2020-й — год триумфа двух главных корейских поп-групп, BLACKPINK и BTS, на западном рынке. Еще пару лет назад слушать кей-поп было некоторой экзотикой. Сегодня это уже привычная обыденность. Корейские клипы занимают верхние позиции в списке самых просматриваемых видео на ютьюбе, корейские артисты записывают фиты с главными американскими звездами, корейские альбомы и синглы возглавляют чарты по всему миру, а в книжных магазинах половину музыкальной полки занимает литература про тех же BLACKPINK и BTS.
Причин такой популярности множество, однако одна из них — изначально гигантский акцент на интернет-активности в маркетинговой стратегии корейских групп, существовавший за много лет до пандемии. Благодаря ему вокруг айдолов из Кореи по всему миру возникают сплоченные сообщества фанатов, которые готовы сами бесконечно производить контент про своих кумиров, тем самым бесплатно рекламируя их среди своего окружения. Схема стара как мир, но именно в Корее овладели ей в совершенстве. Западным коллегам до него еще далеко.
Кей-поп в 2020 году был интересен не только экспансией на Запад. Жанр продолжает развиваться, причем с заметным влиянием того, что уже было упомянуто выше. В прошлом году до поп-музыки Южной Кореи наконец-то дошел тренд на ностальгию, и в песни местных айдолов начали попадать мотивы 1980-х.
Ровно та же ситуация и у нас: хотя коллективы вроде «ВИА Гры» продолжают существовать, делают они это скорее по инерции, а новых заметных групп не появляется вовсе. Что и говорить, если даже «Руки вверх!» давно превратились в сольный проект Сергея Жукова, а уже упомянутые «Дайкири» оставили в составе лишь одну вокалистку.
Тикток-поп и смена поколений
Но не только корейским исполнителям удалось обуздать интернет-стихию и выйти из всех бед 2020-го победителями. Тикток окончательно покорил мир и породил множество звезд, изначально построивших свою карьеру в онлайне и не особо нуждающихся в чем‑то за пределами своего дома. Особенно ярко это было заметно в России. Тут благодаря тиктоку появилось целое новое поколение артистов, ставших самым ярким явлением в русской поп-музыке 2020-го.
На Западе тикток просто еще одна блог-платформа, где вирусятся треки и рождаются новые звезды, но которая не создала нового поджанра. Тикток-поп — уникальное российское явление, аналогов которому сегодня нет.
Все они делают максимально яркую, позитивную и танцевальную поп-музыку, где хронометраж песен редко превышает две минуты, а мемоемкие припевы идеально заточены под съемку коротких видео. Они возвращают в музыку радость, безбашенность и самоиронию — то есть все то, что потеряла русская попса за последние пятнадцать лет, превратившись в брюзжащую старуху, плюющуюся однотипными балладами.
Но героями тиктока дело не ограничивается. Можно вспомнить и Клаву Коку (мы подробно писали о ней летом), наверное, самую яркую и успешную русскую поп-звезду 2020-го, которая превратилась из малоизвестного актива лейбла Black Star в большую артистку, не покидающую чарты. В основе ее творчества также лежит та самая легкость и шутливость, свойственная нашей поп-сцене двадцатилетней давности. Не отстает от нее и Миа Бойка, которая построила свое творчество на внедрении народных мотивов в танцевальную попсу, чего мы также не слышали со времен расцвета русского этно-попа вроде «Золотого кольца» Надежды Кадышевой и группы «Балаган Лимитед».
Эксперименты и новая искренность
Пока наша поп-молодежь во время карантина выжимала все возможное из тиктока, зарубежные коллеги тоже пытались приспособиться к новым условиям. Для многих выходом из сложившейся ситуации стала запись домашних альбомов — практики не уникальной, но только в 2020-м ставшей обычным делом для первых лиц западного попа.
Чарли XCX, Кайли Миноуг, Пол Маккартни — все они в этом году выпустили пластинки, записанные в их домашних студиях. Но больше всего в этом деле преуспела Тейлор Свифт, выпустившая аж два внезапных карантинных альбома — «folklore» и «evermore».
Выход альбомов стал для Тейлор не только желанием выпустить новый материал, но и способом хотя бы частично вернуть доходы, потерянные из‑за отмененного тура в поддержку альбома «Lover». С помощью кучи версий винила, сувенирки и одежды с символикой новых релизов Свифт смогла выжать максимум из текущего момента и обеспечить зарплатами свою немалую команду, сидящую фактически без работы.
Альбомы Тейлор Свифт еще и наметили отход от главенствующей в поп-мейнстриме парадигмы. В 2010-е поп-артисты начали строить свои карьеры на основе концепции новой искренности. В отличие от прошлых десятилетий они перестали выглядеть как игрушки в руках продюсеров, песни стали повествовать об их настоящих переживаниях. Артисты теперь поют и выглядят как живые люди со всеми их плюсами и минусами.
Тренд на новую искренность продолжается по сей день, 2020-й не стал исключением. «Brightest Blue» Элли Голдинг, «Contre soirée» Билала Ассани, «Positions» Арианы Гранде, та же «Chromatica» Леди Гаги — части этого тренда. Похожий сдвиг парадигмы происходит и у нас. Из свежих примеров — «V.» Веры Брежневой, «Он мое все» Альбины Джанабаевой и «Габион» Саши Спилберг.
Ровно тем же самым всю свою жизнь занималась и Тейлор Свифт, сочиняя треки про реальные события из своей жизни, способствуя спекуляции таблоидов на ее отношениях с мужчинами. На «folklore» и «evermore» она впервые заметно отходит от автобиографичных песен в сторону вымышленных историй о вымышленных персонажах. Личные мотивы теперь, если и есть, то не вынесены на первый план. Подобный тип повествования может стать основой поп-мейнстрима 2020-х, а Тейлор — стать его провозвестницей.
2020-й, несмотря на все тяготы и утраты, оказался крайне позитивным для поп-музыки. Вместо ожидаемого застоя — прогресс в самых разных направлениях. И за этим было очень интересно наблюдать. Общественные кризисы и вправду могут стать толчком для культуры. Музыкальная индустрия в целом переживает не лучшие времена из‑за почти полного отсутствия концертов, однако, как показала практика, даже в такой тяжелой ситуации она способна приспосабливаться к изменениям, удивлять и экспериментировать.