какая скрипка у венгерова
Максим Венгеров
Биография
Максим Венгеров — один из самых титулованных и высокооплачиваемых музыкантов в мире. Биография дважды лауреата премии «Грэмми» опровергает байки о несчастных судьбах вундеркиндов.
Детство и юность
Музыкант появился на свет летом 1974 года в Челябинске, но вскоре после выписки из роддома мать с Максимом приехали к отцу, работавшему гобоистом в Новосибирской государственной филармонии. Мама мальчика руководила музыкальной школой и хором в детском доме. После ужина родители часами репетировали.
Когда в музыкальной семье встал вопрос о выборе инструмента сыну, Максим попросил купить ему скрипку. Отец неоднократно брал мальчика на свои концерты, и ребенок видел, что дирижер пожимает руку скрипачу, а не гобоисту. В 5 лет Максим впервые сыграл на скрипке на сцене, а спустя 2 года исполнил концерт Феликса Мендельсона.
Первым педагогом Венгерова была Галина Турчанинова. В детстве Максим иногда сообщал отцу, что больше не хочет играть на скрипке. Тогда мужчина убирал инструмент на шкаф. Вскоре мальчик начинал скучать по скрипке и просил родителей вернуть «продолжение его руки».
Когда Турчанинова уехала в Москву, Максим сначала последовал за педагогом и поступил в Центральную музыкальную школу, но через 2 года вернулся в Новосибирск. Новым наставником юного скрипача стал Захар Брон. В неполные 10 лет Венгеров взял первый приз на конкурсе юных скрипачей имени Генриха Венявского.
В 1989 году Максим последовал за Захаром Нусимовичем и уехал из СССР. Жизнь за границей вундеркинд оплачивал, давая уроки игры на скрипке.
Через год Венгеров выиграл лондонский скрипичный конкурс имени Карла Флеша и получил гражданство Израиля. В 21 год Максим удостоился премии Академии Киджи как выдающийся молодой исполнитель. Талант Венгерова признали скрипач Яша Хейфец и виолончелист Мстислав Ростропович.
Личная жизнь
В 37 лет Венгеров взял в жены сестру скрипача Ильи Грингольца — искусствоведа Ольгу Грингольц. У супругов двое детей — дочери Лиза и Полина. В интервью Максим утверждает, что в равной степени счастлив в личной жизни и на сцене. Фото Венгерова можно увидеть на его странице в «Инстаграме».
Главной своей слабостью музыкант считает доверчивость. В друзьях Максим наиболее ценит честность. Лучший отдых для Венгерова — время, проведенное с семьей, совместные игры, прогулки и посещение музеев. Еврей по национальности, скрипач хочет быть погребенным в Израиле.
Музыка
Максим Александрович концертирует со скрипкой, сделанной мастером Антонио Страдивари и носящей имя «Крейцер» в честь великого музыканта, игравшего на ней. Классикой стало исполнение Венгеровым чаконы Иоганна Себастьяна Баха. Музыкант виртуозно играет «Три венгерских танца» Иоганнеса Брамса и «Чардаш» композитора Витторио Монти. Скрипичную игру Венгерова можно услышать в фильме Holocaust: A Music Memorial Film.
В 1996 и 2004 годах Максим получал премию «Грэмми». Первый раз — в номинации «Лучший альбом года», а второй как лучший инструментальный солист с оркестром.
Музыкант не боится экспериментировать. В 2005 году Венгеров изменил любимому инструменту, солировав на альте и электроскрипке на ганноверской премьере произведения Viola-Rock-Tango Concerto, написанного Беньямином Юсуповым по просьбе Венгерова.
В 2008 году Максим проинформировал о решении приостановить исполнительскую деятельность, чтобы сосредоточиться на овладении дирижированием. Новость обросла слухами. Поговаривали, что скрипач растянул плечо, поднимая штангу.
Сейчас Венгеров совмещает обе ипостаси и поясняет, что к дирижированию пришел, потому что любимые композиторы Густав Малер и Антон Брукнер не написали скрипичных концертов. На вопрос, кто он в большей степени — скрипач или дирижер, Венгеров отвечает, что в первую очередь он музыкант.
Максим Венгеров сейчас
Несмотря на то, что Максим в живет в Монако, он нередко приезжает с концертами в города бывшего СССР. Одесситам запомнилось совместное выступление Венгерова и Полины Осетинской в 2018 году, а в феврале 2019-го музыкант сыграл на скрипке в Минске. В том же 2019-м Максим Александрович был гостем программы Сати Спиваковой «Нескучная классика».
Максим Венгеров и Владимир ПознерЗимой 2020 года музыкант выступил в концертном зале «Зарядье» вместе с государственным оркестром Армении, а в начале марта провел сольный концерт в «Тинькофф Арене» в Санкт-Петербурге. В феврале Максим Александрович дал интервью Владимиру Познеру, в котором поделился планами на ближайшее будущее. 12 июня 2020 года состоится концерт Венгерова в «Альберт Холле», посвященный 40-летию первого выступления музыканта на сцене.
Максим Венгеров: «Моя вторая жена — скрипка»
Всемирно известный музыкант о Страдивари, любимых дочках и своих юрмальских корнях
На прошлой неделе состоялось открытие I Международного музыкального фестиваля Artissimo, организованного Фондом Германа Брауна под руководством Инны Давыдовой.
Первый же концерт фестиваля стал сенсацией: для юрмальской публики играл всемирно известный скрипач Максим Венгеров с камерным оркестром The Master Chambers Players Valencia (Испания).
Такого оглушительного успеха зал «Дзинтари» не помнил давно. Зал аплодировал стоя, вновь и вновь вызывая любимого музыканта на сцену. Многие звёзды в таких случаях выходят лишь на вежливый на поклон. Но Венгеров, обожающий свою публику, к радости слушателей, играл вновь и вновь. «Венгерские танцы» Брамса — на бис.
«Суббота» встретилась с Максимом Венгеровым за день до его концерта в Юрмале. И окончательно убедилась в том, что настоящий талант не нуждается в ретуши: чем больше добился человек в жизни, тем он проще в общении. Ему не нужно играть звезду, он может расслабиться и быть самим собой.
Вне сцены Максим одевается неформально, но стильно: джинсы, дизайнерская рубашка, яркий пиджак. В разговоре открыт и доброжелателен. Никакого самолюбования, ни малейшего намёка на собственные значимость и звёздность. А улыбка! Фирменная, венгеровская, очаровывающая тысячные залы…
Маленький гений
Говорят, что такие музыканты, как Венгеров, рождаются раз в сто лет. «Чудо-мальчик», «маленький гений», «вундеркинд» — эти слова Максим услышал ещё в четыре года, когда начал заниматься музыкой. В пять лет впервые выступил перед публикой. В шесть лет уже играл с оркестром Новосибирской филармонии.
Советская пресса, призванная в те времена освещать исключительно производственные успехи шахтёров и оленеводов, не слишком баловала феноменального мальчика вниманием.
Однако в середине 80-х все газеты СССР дружно сообщили о сенсации: три вундеркинда страны — Максим Венгеров, Женя Кисин и Вадим Репин — открыли конкурс имени Чайковского. После их выступления было предложено закрыть конкурс и дать три первые премии…
— Максим, вы помните свои ощущения от первых концертов, первых побед?
— Прекрасно помню, как мы, десятилетние мальчишки — Кисин, Репин и я, — растерянно стояли на сцене, слушали аплодисменты в свой адрес и очень смущались.
Остался в памяти мой первый публичный концерт, который я играл в своей школе в Новосибирске. Я так увлёкся, что в конце произведения не заметил, как развернулся от зала и поклонился не публике, а пианисту. Видимо, был полностью в музыке.
В шесть лет выступил с оркестром Новосибирской филармонии под управлением легендарного маэстро Арнольда Каца. В этом оркестре я вырос — мой отец работал там гобоистом почти 20 лет. А мама руководила детским хором. У меня хорошая наследственность. (Улыбается.)
— Ваша мама Лариса Венгерова написала книгу «Педагогический этюд» о том, как из новосибирского мальчика вырос всемирно известный музыкант. Судя по некоторым её откровениям, детства у вас не было!
— Ну почему же? Я и в футбол играл, и на заборе висел, и скрипкой успевал заниматься по пять-шесть часов…
— И всё-таки вырастить выдающегося музыканта непросто. Как говорила Галина Вишневская, существует только один метод воспитания: с ремнём в одной руке и с валерьянкой — в другой…
— Физических наказаний ко мне не применяли, но ремень всегда висел на пульте рядом с нотами. Это правда. (Улыбается.)
Я бесконечно благодарен моим родителям. За то что разглядели во мне что-то важное, за то, что не жалели сил на меня сил, за то, что требовали с меня… Чем больше талант у ребёнка, тем больше нужно в него вкладывать.
Юрмальчанин по прадеду
В 10 лет Максим выиграл престижный польский конкурс имени Венявского и начал регулярные публичные выступления.
Среди музыкальных площадок Советского Союза, на которых проходили концерты вундеркинда Венгерова, был и концертный зал «Дзинтари». Тогда Максим побывал в Юрмале впервые. Получается, что нынешний визит музыканта в Латвию второй по счёту…
— Связывает ли вас что-нибудь с Латвией, кроме этих двух концертов — в 10-летнем и 38-летнем возрасте?
— Мой прадедушка родом из Слоки. А значит, я тоже немножко юрмальчанин. (Улыбается.) У нас в Слоке даже осталась какая-то фамильная недвижимость. То ли один дом, то ли два… Всё руки не доходят оформить документы. И в этот приезд вряд ли дойдут!
А ещё с Латвией меня связывает то, что в день, когда я родился, мой отец находился на гастролях не где-нибудь, а в Риге! И именно в вашей столице узнал о прибавлении в своей семье.
— Я нашла ещё одно звено, связывающее вас с Юрмалой. Вашим педагогом в детстве была знаменитая Галина Турчанинова. А сейчас у неё учится маленький скрипач-юрмальчанин Даник Булаев, который в свои девять лет показывает блестящие музыкальные результаты.
— Да-да, я слышал об этом мальчике! Ему очень повезло. Галина Степановна Турчанинова — удивительный педагог. Наверное, лучший в России. Я всегда вспоминаю своих педагогов Галину Турчанинову и Захара Брона с огромной благодарностью. И очень рад, что Галина Степановна осталась в Москве и до сих пор преподаёт. Ведь многие прекрасные российские педагоги уехали из страны…
За всеми зайцами
Максим тоже давно не живёт в России. Ещё в 15-летнем возрасте талантливого юношу пригласили в Германию, дали стипендию. Это был подарок судьбы, зелёный свет, путёвка в мир. После победы на Международном конкурсе имени Карла Флеша в Лондоне Максим дал свой первый мастер-класс в Калифорнийском университете в Лос-Анджелесе. Ему было всего 16.
Сегодня для перечисления всех наград и побед Максима Венгерова не хватит газетной полосы: две Grammy, четыре Gramophone Award UK, четыре Edison Award, две Echo Klassik Award, Amadeus Prize Best Recording, Prix de la Nouvelle…
— Максим, сегодня у вас есть всё: всемирная слава, гастроли по всему земному шару. А где на карте то место, которое вы называете своим домом?
— Сложный вопрос: своим домом я считаю тот город, где живу больше трёх дней. В основном моя жизнь проходит в самолётах.
В Латвию я прилетел из Ниццы, от вас лечу в Бордо, оттуда — в Чикаго, затем — в Монте-Карло, потом — в Брюссель. Затем — в Швейцарию на музыкальный фестиваль Вербье…
— Это не удивительно, вы всегда жили в бешеном темпе. И круг интересов у вас, прямо скажем, нетипичный для классического музыканта — от танго до гоночного мотоцикла… Вы увлекающаяся натура?
— Есть немножко! (Улыбается.) Мстислав Леопольдович Ростропович, с которым мне посчастливилось работать и которого я считаю своим учителем, говорил мне так: «Максим, ты танцуешь танго, гоняешь на мотоцикле, играешь на электроскрипке, освоил альт… Прошу тебя только об одном: не берись пока за виолончель!» (Смеётся.)
— Сегодня у вас множество музыкальных ипостасей: скрипач, дирижёр, педагог… Что у вас на первом месте, а что на последнем?
— Трудно сказать, всегда что-то перевешивает. Дирижёрство требует полной самоотдачи, и концерты тоже, и ученики… Со временем я понял, что всех зайцев не поймаешь. Так что сегодня на первом плане у меня концертная деятельность, хотя было время, когда это место занимало дирижёрство. А ещё я преподаю в Лондонской королевской академии и в Академии им. Менухина в Швейцарии. Правда, это не каждодневная работа, а мастер-классы.
Взлёты и падения
Максим немного лукавит. В его жизни был очень тяжёлый момент, когда он практически оставил карьеру исполнителя и подался в дирижёры. На то были причины.
Венгеров находился в зените славы, его заработки взлетели, по слухам, до 40-50 тысяч долларов за концерт, что намного больше, чем у других музыкантов-солистов. Но в 2005 году Венгеров, опасаясь сгореть дотла, решил вырваться из беличьего колеса гастролей, прекратил давать по 100 концертов в год. И взял отпуск, во время которого, будучи увлекающейся натурой, начал активно заниматься спортом. Однажды, поднимая штангу в зале, он серьёзно повредил правое плечо. А потому в возрасте 34 лет практически оставил карьеру солиста и предпочёл переквалифицироваться в дирижёры.
К счастью, в 2010 году Максим нашёл хирурга, который сделал ему удачную операцию. И Венгеров вновь вернулся к скрипке.
— Есть ли у вас сегодня конкуренты?
— Конечно! Я сам себе конкурент и самый суровый свой критик. Когда слушаю концертные записи, думаю: «Да, здорово сыграл, но мог бы сыграть лучше». (Смеётся.)
После взлёта обязательно идёт спад, потому что невозможно всё время двигаться только вверх. Фактически не бывает такого, чтобы я был полностью всем доволен, но и впадать в уныние тоже нельзя. Если нет разочарования, нет и стремления сделать что-то лучше — пропадает мотивация.
Путь артиста, художника, любой творческой личности не приносит никакого удовлетворения, если он монотонный. Необходимы контрасты.
— Скажите, музыка отгораживает вас от действительности или, наоборот, приближает к ней?
— Отвечу чуть шире. Музыка — это очень сильное средство передачи энергетики и соединения с другими людьми.
С 1997 года я являюсь послом доброй воли ЮНИСЕФ. Одна из первых моих поездок в этом качестве была в Уганду, где я играл для детей, травмированных и морально, и физически.
Они уже успели послужить в армии и побывать на войне. Их заставляли убивать… Помню, шёл к ним и думал: «О чём же мне следует разговаривать с этими детьми?»
И кто-то мне сказал, что разговаривать не нужно, человеческого языка они не понимают. Будто бы не слышат, хотя и говорят по-английски. Им нужно просто сыграть, может, наладится контакт…
Так и вышло: я начал играть, они сразу заинтересовались, один мальчишка похвастался, что у него есть «один палка, два струна», и вместе с ним мы начали импровизировать… Какая-то девочка встала и начала танцевать под нашу импровизацию. После этого началось всеобщее веселье. Так музыка помогает налаживать не только мир и наводить контакты с людьми, но и пробираться в суть этого мира.
— Как вы относитесь к тому, что сейчас молодёжь не очень жалует классику?
— Я не очень согласен с вашим утверждением. На моих концертах много молодых лиц. Однако суть вопроса понимаю: нынче многие устроители концертов считают, что к Баху и Моцарту полагается как минимум три гитары из рок-бэнда. Мол, так мы привлечём молодёжь. А по-моему, так нивелируются культурные ценности.
Классическая музыка не нуждается в рекламе. Это мы должны подтянуть до неё зрителя, но ни коем случае не наоборот.
Со Страдивари по жизни!
Со Страдивари по жизни!На трёхчасовом(!) концерте Венгерова в зале «Дзинтари» звучала скрипка Страдивари. В руках маэстро она пела, плакала, смеялась, хулиганила…
— Мне вообще по жизни очень повезло. Я играл на замечательных инструментах, — рассказывает Максим Венгеров. — Первый Страдивари, на котором я играл, был из госколлекции СССР. Мне было тогда 10 лет, я готовился к конкурсу молодых скрипачей в Люблине, и мне дали эту скрипку — это был не целый размер, а половинка.
Вообще у меня были три скрипки Страдивари, на которых я играл, — из разных коллекций: как частных, так и государственных. Но в 1998 году мне посчастливилось приобрести скрипку Страдивари на аукционе «Кристи». С тех пор мы неразлучны. Это моя вторая музыкальная половина, моя вторая жена.
— Хейфец, когда ему говорили: «Яша, ваш инструмент так замечательно звучит!» — подносил скрипку к уху и говорил: «А я ничего не слышу!» Чем же так хороша ваша скрипка?
— Эта скрипка сделана в 1727 году Антонио Страдивари и в своё время принадлежала легендарному французскому скрипачу Рудольфу Крейцеру. Мне очень повезло!
Благодаря этой скрипке я научился по-другому слышать и играть. Страдивари вообще славится золотым звуком, глубокими красками. Здесь есть возможность высокой настройки.
— Скрипач во время концерта устаёт. А устаёт ли скрипка?
— Инструмент устаёт чудовищно! И от концертов, и от перелётов, и от малейших изменений погоды. Дерево деформируется. А эта деформация отражается на звучании. Однажды я играл концерт в Токио, и инструмент от усталости начал капризничать.
Мама, сидя в зале, видела, что я сражаюсь за каждый звук. В перерыве она подошла, взяла скрипку и начала что-то ей шептать. Вы не поверите, но во втором отделении скрипка звучала!
— Существует масса анекдотов о рассеянности скрипачей, когда они забывали свои инструменты. Говорят, Гидон Кремер умудрился оставить скрипку на крыше автомобиля. А с вами что-то подобное случалось?
— Увы, и это характеризует меня не с лучшей стороны. По молодости я забывал свою скрипку и в поезде, и в самолёте… Оправдывает меня только одно: это не были скрипки Страдивари.
Ольга, Лиза, Полина…
С годами неистовый Максим Венгеров стал чуточку спокойнее. Если сравнить его манеру исполнения десять лет назад и сегодня, вы явственно услышите в ней новые тона. Это тона любви.
— Ваша супруга Ольга разделяет ваше увлечение музыкой?
— Моя жена Ольга искусствовед, сестра прекрасного скрипача Ильи Грингольца, тоже из музыкальной семьи. Правда, она не пошла по музыкальной линии, хотя немного играет на гитаре. На момент нашего знакомства с ней Ольга работала в Эрмитаже, она тончайший знаток музыки и великолепный специалист в своей области. Мне очень интересно с ней. И не просто потому, что она моя любимая женщина, жена и мать моих двух дочек.
— Как двух? У вас же одна дочка Лиза!
— Несколько дней назад, 2 июля, в Ницце у меня родилась вторая дочь — Полина. Так что в Ницце я не гастролировал, как думают многие, а просто ожидал появления на свет наследницы.
— От души поздравляю! Вы хотите, чтобы ваши дочки пошли по вашим стопам?
— Это пройденный этап. (Смеётся.) Когда мы ждали Лизу, то были уверены, что это будет мальчик. У всех мужчин в моём роду традиционно рождались сыновья. У моего прапрадеда их было 12! Но неожиданно родилась девочка, на которую до её рождения у меня было очень много планов. Во-первых, она должна знать семь языков. Во-вторых, играть на трёх-четырёх инструментах. Было и в-пятых, и в-десятых…
Но вот появилась Лизочка, и когда я впервые её увидел, все мои планы рухнули как карточный домик! Я понимаю, что как отец должен был быть строгим. Но не могу! (Улыбается.)
— В книге вашей мамы «Педагогический этюд» есть глава «Иглать не буду!». Это дословная ваша цитата в шестилетнем возрасте. А что вы скажете вашим дочкам, если они её повторят?
— Сегодня мне совершенно не важно, пойдут ли Лиза или Полина по моим стопам. Станут музыкантами или нет. Главное — чтобы мои девочки были здоровы и счастливы. Ну а если они выберут музыку, конечно, я буду им помогать.
Максим Венгеров
Максим Венгеров — всемирно известный скрипач и дирижер, дважды лауреат премии Grammy. Родился в 1974 году в Новосибирске. C 5 лет учился у заслуженного деятеля искусств Галины Турчаниновой: сначала в Новосибирске, затем (с 1981) в ЦМШ при Московской консерватории. В 10 лет продолжил обучение в Средней специальной музыкальной школе при Новосибирской консерватории у профессора Захара Брона, с которым в 1989 году переехал в Любек (Германия).
Победитель Международного конкурса юных скрипачей имени Генриха Венявского и Кароля Липинского в Люблине (1984) и имени Карла Флеша в Лондоне (1990). В 1995 году был удостоен Премии Академии Киджи в Сиене.
Максим Венгеров выступал на лучших сценах мира с ведущими оркестрами под управлением прославленных дирижеров, в числе которых Клаудио Аббадо, Даниэль Баренбойм, Валерий Гергиев, Колин Дэвис, Шарль Дютуа, Вольфганг Заваллиш, Лорин Маазель, Курт Мазур, Зубин Мета, Риккардо Мути, Михаил Плетнев, Антонио Паппано, Юрий Темирканов, Владимир Федосеев, Мюнг-Вун Чунг, Марис Янсонс и др. Тесно сотрудничал с Мстиславом Ростроповичем, Георгом Шолти, Иегуди Менухиным, Карло Мария Джулини, Идой Гендель. Сегодня в ряду наиболее близких творческих партнеров Венгерова — Джошуа Белл, Александр Торадзе.
С 2000 года Максим Вангеров — артист лейбла EMI Classics. Он записал весь основной скрипичный репертуар, получил множество премий в области звукозаписи (некоторые из них по нескольку раз): Grammy, Gramophone Award, Edison Award, ECHO Klassik, Academie du Disque Victoires de la Musique, Diapason d’Or и др. За достижения в исполнительском искусстве был удостоен Премии Gloria, учрежденной Мстиславом Ростроповичем, и Премии имени Шостаковича от Благотворительного фонда Юрия Башмета.
Последние 15 лет Венгеров регулярно и с успехом выступает как дирижер. Искусству дирижирования он обучался у Ваага Папяна (ученика Ильи Мусина) и профессора Юрия Симонова, в классе которого в 2014 году окончил с отличием Институт имени М.М. Ипполитова-Иванова. Консультировался у Мстислава Ростроповича, Даниэля Баренбойма, Валерия Гергиева, Владимира Федосеева. В начале дирижерской карьеры многократно выступал с Фестивальным камерным оркестром Вербье в городах Европы и Японии, совершил с ним турне по Северной Америке, во время которого состоялся успешный дебют маэстро в нью-йоркском Карнеги-холле, высоко оцененный американской прессой.
Со второй половины 2000-х годов началось сотрудничество Венгерова с известными симфоническими оркестрами России и мира: Большим симфоническим оркестром имени П.И. Чайковского, Симфоническим оркестром Мариинского театра, «Виртуозами Москвы», Академическим симфоническим оркестром Московской филармонии, Филармоническими оркестрами Бергена, Осло и Тампере, Sinfonietta Cracovia, Концертным оркестром ВВС, оркестром фестиваля Иегуди Менухина в Гштааде, оркестром Азербайджанской государственной филармонии в Баку (главный приглашенный дирижер) и другими.
Максим Венгеров — приглашенный профессор ряда музыкальных вузов, среди которых Королевская академия музыки и Королевский колледж музыки в Лондоне, Международная академия музыки Иегуди Менухина в Швейцарии, с 2019 / 2020 учебного года —университет Mozarteum в Зальцбурге. Он проводит мастер-классы в разных странах мира и поддерживает школу «Музыканты будущего» в Мигдале (Израиль), где юные артисты обучаются по специальным программам.
Музыкант неоднократно участвовал в жюри международных конкурсов скрипачей: имени Генрика Венявского в Познани (дважды — в 2011 и 2016 — был председателем жюри, приглашен возглавить жюри и на следующем конкурсе в 2022 году), имени Иегуди Менухина в Лондоне, Кардиффе и Осло, конкурса в Монреале, а также конкурса дирижеров имени Донателлы Флик в Лондоне.
В 1997 году Венгеров стал первым среди представителей академической музыки Послом доброй воли ЮНИСЕФ и выступил под этим титулом с серией концертов в Уганде, Таиланде и Косово. С тех пор он постоянно занимается благотворительной деятельностью, участвует в просветительских проектах, уделяет много внимания проблемам детей и молодежи, поддержке и развитию музыкального образования во всем мире. Он патронирует музыкально-образовательный проект MIAGI (Music Is A Great Investment / «Музыка – величайшая инвестиция») в Южной Африке.
О Максиме Венгерове снято несколько музыкальных фильмов, в том числе Playing By Heart (1998, по заказу ВВС) и Living The Dream (2008, удостоен Gramophone Award UK как лучший документальный фильм).
В сезоне 2019 / 2020 Венгеров был артистом-резидентом Государственного симфонического оркестра Армении.
В планах музыканта на сезон 2020 / 2021 — концерты в венском Концертхаусе с Венским филармоническим оркестром под управлением Станислава Кочановского, лондонском Королевском Альберт-холле (при участии Марты Аргерих, Миши Майского и Оксфордского филармонического оркестра под управлением Мариуса Пападопулоса), других ведущих залах мира.
С 1998 года Максим Венгеров играет на скрипке “Ex-Kreutzer” работы Антонио Страдивари (1727).