какая гитара была у курта кобейна
NIRVANA. ЧТО СТОИТ ЗА ЗВУКОМ ЛЕГЕНДЫ
Задача нашей статьи, попытаться понять из каких элементов состоял звук Курта и всей группы Nirvana, ведь это звучание не только оказалось способным «поставить на уши» миллионы поклонников, но и стало определяющим для развития одного из самых популярных жанров в музыке – а именно Grunge.
Начнем мы, конечно, с гитар
Курт Кобейн был левшой, поэтому, как правило, он использовал левосторонние инструменты, однако далеко не всегда. Нередко он брал обычную правостороннюю гитару левым хватом и переставлял струны. Поэтому среди его любимых инструментов можно встретить как правосторонние, так и левосторонние гитары.
По сути, любовь Курта к гитарам ограничивалась брендом Fender и двумя моделями: Mustang и Jaguar. Первым, заслуживающим упоминания Mustang, была модель 1969-го года Lake Placid Blue „Competition“ Mustang, серийный номер F279651. Серия Mustang Competition выпускалась с 1968 по 1973 год, инструменты этой серии легко узнать по трем «гоночным» полоскам на корпусе. Эта гитара использовалась в записи альбома Nevermind и ее можно видеть в клипе «Smells Like Teen Spirit».
На этом фото не оригинальная гитара Курта, но максимально похожая на нее. Судьба оригинальной гитары точно не известна. По одной из версий, она висит на стене Hard—Rock Cafe в Австралии, но исследователи биографии Кобейна сомневаются в оригинальности представленного там инструмента.
Еще одним популярным Fender Mustang в руках Курта стал Fender Mustang Sonic Blue c полноразмерным хамбакером в бридже. На самом деле, этих, абсолютно идентичных инструментов, было три, но на концертах (в туре in Utero) использовались только два из них, а третий Курт даже ни разу не достал из коробки. Конечно, это далеко не весь перечень гитар Mustang, которые использовал Курт. Все их просто невозможно охватить в рамках данной статьи.
Что касается гитар Jaguar, то абсолютно необходимо выделить гитару 1965 Sunburst Red faded Jaguar, серийный номер 95747. Эту гитару можно видеть во время тура 1991 года (эпоха Nevermind) и слышать на записи этого же альбома. Этой гитаре не повезло несколько раз сорваться с ремня и удариться об сцену, из-за чего на корпусе образовалось несколько характерных повреждений. Гитара была скрупулезно воссоздана Fender и запущена в серийное производство. В частности, ее можно приобрести в магазине «Музторг».
Особенности данного инструмента:
• Специально состаренные корпус из ольхи и элементы электроники
• Накладка грифа с перламутровой инкрустацией
• Головка грифа типа Stratocaster с логотипом в стиле 1950-х
• Кастомная система контроллеров звук-звук-тембр
Fender Stratocaster и Telecaster
Помимо бесчисленных Mustang и Jaguar, Курт нередко использовал Fender Stratocaster, причем предпочитал модели японского производства из-за более низкой стоимости (а Кобейн, как мы помним, весьма любил разбить гитару во время концерта). Он предпочитал инструменты со звукоснимателями-синглами, хотя встречались среди его Stratocaster и инструменты с хамбакерами. Наиболее близко к Stratocaster Курта, из тех инструментов, что производятся сегодня, подошел Fender American Standard Также в начале 1994 года Курту прислали санберстовый Telecaster, который использовался во время тура In Utero. Сегодня максимально близкая модель к тому телекастеру, это, пожалуй, Fender American Telecaster
Что же касается знаменитой гитары Jag-Stang, которая тоже по праву считается одной из любимых гитар Кобейна, то с ней ситуация следующая: Как мы уже выяснили, Кобейн всегда любил Fender Jaguar и Fender Mustang. И когда представители компании предложили ему создать свою собственную модель, он попросту взял фотографии этих двух инструментов, разрезал их пополам, после чего склеил две половинки от разных инструментов вместе. После согласования всех спецификаций для Курта было изготовлено всего два инструмента Jag-Stang, а вручен и вовсе всего один, на котором музыкант играл некоторые шоу тура 1993-го года. Это инструмент голубого цвета. Мастером, ответственным за этот проект в Fender Custom Shop был Ларри Брукс. По его словам «Мы как раз занимались упаковкой красного Jag-Stang для отправки его Курту, когда узнали печальную новость». После чего инструмент Jag-Stang Fiesta Red занял место в музее Fender. А Jag-Stang Sonic Blue, на котором Курт успел отыграть несколько концертов, его вдова Кортни Лав подарила гитаристу R.E.M. Питеру Баку. Его можно наблюдать в клипе на песню R.E.M. “What’s the Frequency, Kenneth?”, причем, Питер держит его правосторонним хватом. Таким образом, Fender Jag-Stang хоть и является детищем Курта Кобейна, в полной мере его гитарой так и не стала, поиграть на ней он в полной мере не успел. Сегодня эта модель не производится. На рынке вы можете найти издания 1995-1999 либо 2003-2005 годов, однако есть шанс, что рано или поздно Fender вновь вернется к этой гитаре.
Педали обработки звука Курта Кобейна
В качестве основной педали Distortion во время концертной и студийной работы эпохи альбомов Bleach и Nevermind, Курт использовал педаль BOSS DS-1. Настройки педали при этом были следующие: Level – максимум, Tone – в районе 11 часов, Distortion – в районе 1-2 часов на студии, и максимум на концерте. Педаль эта использовалась до февраля 1992 года, после чего Курт стал использовать более новую версию BOSS DS-2. Настройки педали остались приблизительно теми же. Еще через некоторое время лидер Нирвана перешел на знаменитый Sans Amp Classic, который сегодня не производится. Для некоторых студийных сессий использовался MXR Distortion Для создания эффекта хорус Курт часто использовал известную педаль Electro-Harmonics Small Clone. Он приобрел ее около 1990 года, и на всем протяжении карьеры педаль была одной из его любимых. Ее можно увидеть на практически всех концертных бутлегах, например Unplugged, а также на фотографиях к оформлению альбома In Utero. Альтернативой этой педали был Electro-Harmonics Poly-Chorus, которая использовалась на некоторых концертах тура in Utero. Еще одной педалью, которую часто использовал Курт, стал Electro-Harmonix Big Muff, это комбинация перегруза и сутстейнера, позволяющая сделать звучание гитары более протяжным и насыщенным.
Усилители Курта Кобейна
Одним из любимых усилителей лидера Nirvana был Mesa Boogie, причем ему нравился именно предусилитель в рэковой версии (Mesa Boogie Studio Preamp), который сегодня уже не производится. В качестве усилителя мощности использовались разные усилители (Crown, Crest 4801, Carver). Вторым любимым усилителем был Fender Twin Reverb который очень нравился Курту за чистый звук. Среди многих других усилителей, которыми он пользовался время от времени, стоит отметить Fender Champ и Peavey Vintage. В качестве кабинетов, как правило, использовались Marshall 4×12, которые можно видеть на большинстве концертных фотографий. Такие же кабинеты использовались во время студийных сессий. Но вот динамики в них были разные. В разное время в кабинетах стояли Greenback 25 ватт, Celestion 75 ватт, Vintage 30 (по мнению техников, любимые динамики Курта).
Это, конечно, далеко не полный список, однако, самые основные модели мы постарались упомянуть. Самый важный вывод, который можно сделать, проанализировав оборудование одного из самых известных музыкантов в мире, состоит в том, что ничего неординарного или очень дорогого в этом наборе не было. Любой последователь Кобейна или просто любитель музыки Grunge способен получить звук как у кумира за относительно небольшие деньги (по меркам профессиональных инструментов, конечно), просто посетив музыкальный магазин. Ну а дальше – лишь ваш полет творчества. Дерзайте, и может быть, в мире появится новая звезда, достойная стать на один уровень с простым парнем из Сиэтла, который сам того не ожидая, стал одной из самых известных икон рок-музыки.
Как Курт Кобейн модифицировал свою гитару
Сохранить и прочитать потом —
Недавно я начал слушать группу Nirvana и заметил, что звук гитар в их песнях отличается от того, что обычно можно услышать в современных группах. Это особенно заметно в начале песни «Rape Me».
Я не очень разбираюсь в музыке и буду очень благодарен, если кто-нибудь объяснит, как Курт Кобейн модифицировал свою гитару, чтобы получить такой уникальный звук?
Делали ли другие участники группы, кроме Курта, похожие модификации со своими инструментами для достижения такого эффекта? Если да, то какие?
Мэтью Рассел (Matthew Russell): Для начала стоить отметить, что большую часть своего существования Nirvana была неизвестной и бедной группой. Поэтому они пытались как можно больше сэкономить на покупке оборудования. Их инструменты были хорошими, но не впечатляющего качества и, скорее всего, подержанными.
За свою жизнь Курт пользовался разными гитарами. Его можно было часто заметить с гитарой Stratocaster, выпущенной компанией Fender (на фото выше).
… и самой известной гитарой Jagstang, которая сочетала в себе качества гитар Jaguar и Mustang. Она изображена на рисунке ниже, который сделал Кобейн:
Также он использовал и другие гитары, например, Univox, копию Mosrite. Это доказывает, что любая гитара может звучать как гитара Курта Кобейна, если на ней играет Курт Кобейн. Гитаристы часто говорят, что все зависит только от того, кто играет на гитаре, и в какой-то мере это правда.
Гитары Jaguar и Mustang в то время были не очень популярными, так как все группы пытались подражать таким гигантам, как Van Halen или Guns & Roses, которые использовали совершенно другие марки инструментов. Именно по этой причине поддержанные гитары Fender можно было купить по очень низкой цене.
Основной модификацией, которую Курт производил для своих гитар, была установка хамбакера, вместо стандартных синглов. Звук, полученный с помощью хамбакеров, обычно мощнее, объемнее и обладает выраженным акцентом на средние частоты. Они в два раза больше синглов (сравните размер черного хамбакера на Stratocaster’е с двумя обычными белыми звукоснимателями на картинках выше), поэтому, чтобы поставить хамбакер на гитару, предназначенную для использования синглов, требовалось снять верхнюю защитную часть с деки гитары или даже резать саму деку.
Такая модификация была проделана с Jaguar’ом Курта (на картинке выше), но делал её не он, а предыдущий владелец гитары. Иногда Курт использовал звукосниматели Seymour Duncan Hot Rails – это хамбакеры, уменьшенные до размеров сингла. Их можно было установить на гитары Fender без особых проблем. Он также использовал звукосниматели Seymour Duncan JB, если это позволяла сделать конструкция гитары.
Чтобы получить такой звук, Курт модифицировал не только гитары, но и другое оборудование. Я нашел информацию о том, что Кобейн несерьезно относился к выбору оборудования и использовал очень разные компоненты. Во время туров его стандартным оборудованием были предусилитель Mesa Boogie и раздельные усилители низкой частоты. Эта система доставляла много проблем команде техников, которые отчаялись убеждать Курта использовать что-то более надежное.
Также он использовал BOSS DS-1 и DS-2, педали эффектов Distortion, и chorus-педаль Electro Harmonix Small Clone, выпущенную в 1970 году. С их помощью он добивался «плавающего» звука, как например, в песне «Come As You Are». Педали эффектов Distortion – это ножные переключатели, которые обычно включаются между гитарой и усилителем.
Их используют для резкого перехода от тихого «чистого звука» к громкому агрессивному «грязному звуку», как во вступлении песни «Smells Like Teen Spirit». Также их можно использовать для получения постоянного «грязного звука», вне зависимости от того, к какому усилителю подключена гитара.
Педаль BOSS DS-1 можно заметить на переднем плане фотографии ниже. Я могу объяснить вам, как Курт добился такого гитарного звучания, но я понятия не имею, как он делает эту стойку на голове, одновременно играя на одном из модифицированных Stratocaster’ов.
Различные приемы, используемые во время звукозаписи, тоже играли свою роль. Например, местоположение микрофона в студии, могло повлиять на качество звука. Стив Альбини (Steve Albini), который помогал записать альбом «In Utero», записывал группы одним дублем – они играли в помещении, где стояли несколько микрофонов. Такая методика позволяет получить более «сырой» звук, которого нельзя добиться другими методами, например, когда участников группы записывают по отдельности.
Техника игры Курта, или скорее ее отсутствие, тоже влияла на конечный результат. Это возвращает нас к теории, что все зависит только от самого гитариста. Кобейн был способен на многое, но он не был виртуозным гитаристом. В свою игру он вкладывал больше чувства, чем умения: он сильно бил по струнам, получая уникальный звук. Он не старался играть в одной тональности с другими членами группы или постоянно попадать в ноты – все это отражалось на звуке его гитары.
Кобейн использовал «неправильное» оборудование и играл очень агрессивно. Его вдохновляли такие стили, как панк и альтернатива, а также популярный в то время рок, поэтому он не хотел, чтобы его гитара звучала «чисто», без каких-либо дефектов. Он использовал оборудование, которое не могло воспроизводить звук высокого качества, даже если бы Курт захотел того. Кобейн работал вместе с продюсером, который тоже не был заинтересован в «хорошем» звуке, потому помог музыканту усилить агрессивное звучание гитары, используя различные методы записи.
Леон Левнгтон (Leon Lewington): Вот отличное интервью, в котором Курт объясняет, как он получил такой уникальный звук: «Курт Кобейн об оборудовании и многом другом в его последнем интервью для журнала «Guitar World».
Никто в группе не обращал особого внимания на то, как настроены их инструменты. Все просто подстраивались под гитару Курта. Он тоже не беспокоился по поводу состояния его гитар: о том, как они настроены или в каком состоянии находятся струны.
Дилан Нобуо Литтл (Dylan Nobuo Little): Если говорить вкратце, то такой уникальной его музыку делали несколько факторов. Во-первых, он использовал не предназначенные для такой игры гитары (Курт предпочитал Fender’ы, которые не были созданы для панк-рока и педалей Distortion, а Jaguar, с которым часто ассоциируют Кобейна, создавалась для сёрф-рока).
Во-вторых, уникальный звук создавали тональности, в которых он играл, и более мощные хамбакеры (они лучше принимают средние частоты, и их звук считается более теплым и полным). Также на звук влияло используемое оборудование и стиль игры Курта (которые были очень нетипичны). Теперь перейдем к описанию всех гитар, на которых он играл (в хронологическом порядке), и другого оборудования, которое он использовал.
Курт был левшой, и, несмотря на то, что праворукие гитары дешевле и их легче найти, он старался как можно чаще играть на леворуких гитарах, поскольку они больше подходили для его агрессивного стиля игры. Однако время от времени он использовал модифицированные праворукие гитары с измененным порядком струн, особенно в то время, когда Nirvana еще была гаражной группой, и им было сложно достать необходимое оборудование.
В течение этого периода Курт использовал много разного б/у оборудования (в основном копии Fender и Gibson), в том числе Mosrite Gospel, Epiphone ET-270 и Aria Pro II Cardinal, которые стали его запасными гитарами. Самой известной гитарой этого периода была Univox Hi-Flyer, копия Mosrite Mark IV, обладавшая небольшим весом и уникальной формой деки, которую Курт продолжил использовать, даже когда Nirvana стала популярной группой. За всю свою карьеру он приобрел и модифицировал множество гитар.
Она уже была модифицирована предыдущим владельцем (Мартином Дженнером (Martin Jenner) из Cliff Richard и The Everly Brothers). Он поставил на нее двойные хамбакеры Dimarzio (нековый датчик типа PAF и бриджевый Super Distortion), бридж Tune-o-Matic от Schaller, как на гитарах Gibson, и второй регулятор громкости.
Он привык к такому набору элементов и продолжил в таком же ключе модифицировать свои гитары Fender. Потом он заменил стандартный переключатель выбора звукоснимателей (микросхема с тремя переключателями) на кнопочный переключатель с тремя режимами. До этого он заклеивал переключатель изолентой, чтобы случайно не сменить его положение, так как он в основном использовал бриджевый звукосниматель.
Позднее, после записи альбома «In Utero», он заменил хамбакер Super Distortion своим любимым Seymour Duncan JB. Так же стоит отметить, что он никогда не использовал рычаги тремоло и фиксировал их струнодержатели, повышая сустейн и точность настройки гитары. Более того, все его гитары имели крепления для ремня Schaller, а сами ремни фирмы Ernie Ball были черные или белые.
У него под рукой всегда было несколько гитар Fender Stratocaster (в основном они были белого или черного цвета, однако одна была цвета «санбёрст», а другая красного), которые разбивались во время знаменитых концертов группы. Они были собраны либо в Японии, либо в Мексике, и являлись дешевыми альтернативами американских моделей.
На все эти гитары он поставил хамбакер JB. Иногда это был Seymour Duncan ’59 или, когда на деку какого-нибудь Strat’а не помещался большой хамбакер – Hot Rails. После того как Strat’ы разбивали, из их частей собирали новые гитары («Franken-Strat»). Примером такой гитары может служить полностью черная гитара Strat (с черной декой, накладкой, звукоснимателем ’59 и регуляторами, а также наклейкой Feederz) с грифом от Fernandes Strat (оригинальный гриф был сломан).
Этот гриф продержался всего месяц, и его заменили грифом от Kramer (группа постоянно возила их с собой для ремонта). Скорее всего, они нравились Курту больше чем грифы Fernandes (хотя их было легче всего достать). Все остальные грифы его Fender’ов были сделаны из розового дерева, которое ему нравилось больше, чем клен.
Во время тура с альбомом «In Utero» основной гитарой Курта была Fender Mustang. У него было несколько таких гитар: одна цвета «Fiesta Red» с запасной накладкой белого перламутрового цвета и черными звукоснимателями и две другие цвета «Sonic Blue». Они отличались только внешним видом – одна имела красную пеструю накладку и белые звукосниматели, а другая накладку на деку матового красного цвета и белый и черный звукосниматели.
Стандартные бриджи были заменены на Tune-o-Matic от Gotoh, а звукосниматель рядом с ними – на Seymour Duncan JB. Как и в случае с гитарой Jaguar, он не использовал нековые звукосниматели (кроме некоторых студийных записей) и рычаги тремоло. Пружины тремоло были заменены обычными шайбами, а струнодержатель закреплен так, чтобы струны проходили через него напрямую. Такая система более характерна для гитар Gibson.
Курт также начал сотрудничать с компанией Fender для создания гитары Jag-Stang – комбинации гитар Jaguar и Mustang, которая сочетала в себе его любимые качества: бридж Tune-o-Matic, бриджевый хамбакер, небольшую длину (примерно 60 сантиметров) и уникальную форму самой гитары. Однако он использовал эту гитару лишь несколько раз уже ближе к концу своей карьеры – Курт оставался верен гитарам Mustang. Стоит отметить, что вся группа настраивала свои инструменты ниже на полтона.
Для акустических выступлений Курт использовал либо гитару Epiphone Texan со съемным звукоснимателем Bartolini 3AV (ее можно было легко узнать по наклейке «Nixon Now»), либо очень редкую гитару Martin D-18E 1950 года. Ее можно услышать в альбоме «Unplugged In New York», но в качестве электроакустики (со звукоснимателем Bartolini 3AV, но уже встроенным в саму гитару), которую он подключал через педали и микшер, поэтому ее нельзя назвать чисто акустической.
Обе эти гитары являлись модифицированными праворукими моделями с измененным порядком струн. Забавно то, что гитара, на которой он играл во время записи песен «Polly» и «Something In The Way» с альбома «Nevermind», была в очень плохом состоянии, однако он никак не модифицировал ее и даже не менял на ней струны. Это была 12-струнная Stella Harmony, которую он купил за 30 долларов в ломбарде. У нее было только 5 нейлоновых струн, а бридж держался на клею.
Как истинный коллекционер, в основном, старых, необычных и дешевых инструментов, Курт сознательно избегал покупки нового оборудования. Я не упомянул об огромном количестве других гитар, на которых он играл: пара модифицированных гитар Telecaster и другие гитары Mustang (в основном модель ’69, известная по своему появлению в клипе «Smells Like Teen Spirit»). Гитары Mosrite Mark IV и Fender XII (обе уничтожены вместе с домашними записями и дневниками, которые Курт прятал в своей ванной, чтобы уберечь от грабителей – их залило водой).
LiveInternetLiveInternet
—неизвестно
—Подписка по e-mail
—Поиск по дневнику
—Интересы
—Постоянные читатели
—Сообщества
—Статистика
Гитары Курта Кобейна
Гитары Курта Кобейна
На раннем этапе существования «Нирваны» основным инструментом Кобейна был или красный японский «Epiphone ET270» (с державшимся на клею нэковым датчиком).
. или переделывавшийся под левшу «Univox Hi-Flier» с двумя хамбакерами (копия «Univox Mosrite»).
Несмотря на то, что «Univox» не слишком хорошо сбалансирован и гриф постоянно клонит вниз, из-за «сильного выходного сигнала», «прорезных верхов» и малого веса, Кобэйн называл эти гитары «фанерными монстрами», и после первых американских гастролей (когда родилась традиция крушения инструмента после выступления), начал скупать их практически оптом, благо стоили они довольно дёшево – в районе сотни баксов.
Собственно, на этих двух инструментах с дисторшнами «BOSS-DS1» и «Roland EF-1» и усилками «Randall» и «Fender Twin» и был записан альбом «Bleach». Кстати, к гитарам «Univox» Курт вернулся во время последних туров, а одна из них даже поучаствовала в съёмках клипа на Heart-Shaped Box, когда персонал «Нирваны» не смог найти любимый кобейновский «Fender Mustang Competition».
Всю свою любовь к данному инструменту Курт описал в своём интервью журналу для «Guitar World» в феврале 1992-го, отрывок которого приводится:
GW: Кстати, о гитарах. Вы, кажется, предпочитаете недорогие модели?
GW: И что вас так привлекло?
GW: Это был Лео Фендер.
KC: После таких слов люди из «Фендера» вряд ли захотят иметь со мной дело (смеётся). Правда, как-то «Gibson» предложил сотрудничество, но я у них никак не могу выбрать подходящий инструмент.
«Фендер», однако, на кобейновские высказывания вовсе не обиделся и впоследствии даже презентовал ему для тура «In Utero» n-ное количество своих «мустангов», которые тот с удовольствием разбивал. С целью избежать проблем с настройкой Кобейн, как правило, оборудовал эти гитары гибсоновскими струнодержателями tune-o-matic. Помимо этого они оснащались хамбакером (как правило, Кобейн предпочитал Seymour Duncan JB) и избавлялись от пружин рычага вибрато, который Кобейн ненавидел и никогда не использовал, считая, что «обращаться с ним умел только Джимми Хендрикс». Эти же гитары засветились в клипах «In Bloom» и «Sliver», а вот в «Smells Like Teen Spirit» снимался «особенный» левосторонний голубой «Mustang Competition» 69-ого года c двумя синглами Di Marzio (хамбакер не ставился) и tune-o-matic’ом. Серия «Competition» производилась Fender’ом в 1968-1973 годах, и её «отличительным знаком» было наличие полос на корпусе гитары.
Этот «мустанг» был любимой гитарой Кобейна, с которой он, по его словам, «сдувал пылинки и никому не давал её трогать, когда прыгал в толпу». Это, впрочем, не помешало ему довольно серьёзно покоцать её на одном из шоу. Теоретически сейчас она висит на стенке в австралийском Hard Rock Cafe, но Эрни Бэйли (гитарный техник «Нирваны») это отрицает и говорит, что на самом деле это копия, а оригинал Кортни Лав отдала какому-то чуваку спустя месяц после смерти Кобейна.
В это же время ходовым у него был «модернизированный» вручную «Fender Jaguar» санбёрст 65-ого года с двумя хамбакерами Di Marzio вместо синглов (нековый – DiMarzio PAF, бриджевый – DiMazio Super Distortion, позже тоже заменённый на Seymour Duncan). По словам Эрни Бэйли этот «ягуар» был, что называется, рабочей лошадкой, Кобейн о ней не особо заботился, и выглядела она довольно жутко. Этот инструмент можно увидеть и в клипе группы «Hole» «Doll Parts», где на нём играет Эрик Эрландсон.
Всё это «фендеровское» добро вместе с теми же «бличовскими» дисторшнами и усилителем «Mesa/Boogie Studio Tube» и использовалось при записи «Nevermind». Касаемо эффектов, году этак в 1990-м Курт приобрел себе педаль «Electro-Harmonix Small Clone», о которой отзывался в лучшем свете до конца своих дней. «Small Clone» создавал характерное для «гранджа» «водянистое» звучание с небольшим «хорусом», которое можно услышать в доброй половине песен на «Nevermind», в Aneurysm с «Incesticide» и в Come As You Are c «MTV Unplugged». Для «Lithium» использовался фузз «Electro-Harmonix Big Muff».
Практически весь тур в поддержку «Nevermind» Кобейн откатал на «фендеровских» стратах, причём японские ему нравились больше американских, так как «японцы» были, во-первых, дешевле, а во-вторых, у них «лады были тоньше». Стратокастеров у него было много («убийство» одного из них, кстати, «документально» запечатлено в композиции Endless Nameless), но самым знаменитым был, похоже, чёрный страт с двумя белыми синглами и всё тем же хамбакером Seymour Duncan JB. Cамой известной из всех кобейновских гитар её можно считать за счёт стикера «VANDALISM: AS BEAUTIFUL AS A ROCK IN A COP’S FACE» c подписью «Courtesy of the Feederz: Office of Anti-Public relations».
После фестиваля в Рэдинге в 1991 году Курт всё-таки отломал этому «Fender»у гриф и заменил его грифом «Fernandes» (то, что получилось, можно увидеть в некоторых видео с DVD «Live! Tonight! Sold Out!!»). Однако новый гриф тоже продержался недолго, и в итоге гитара была расхерачена на концерте в Париже весной 1992 года (а по другим сведениям, даже раньше).
Имелась у Кобейна и парочка «фендеровских» телекастеров.
Вот этот, например, вовсе не синий, как может показаться на первый взгляд. На самом деле, это санбёрст, который Курт покрасил синей краской, оставив от оригинального цвета гитары только сердце (там ещё где-то есть надпись «Courtney»). Этот инструмент можно заметить в клипе «Come As You Are». Второй телекастер санбёрст, присланный в подарок от «Fender» и «доведённый до ума», появился у Кобейна буквально за пару недель до смерти, и по словам Эрни Бэйли, жутко ему понравился.
При записи «In Utero» в основном использовался «ягуар», дисторшн «BOSS-DS2» и усилитель «Twin Reverb». К «фирменной» невермайндовской примочке добавилась «Electro-Harmonix Poly Chorus» (она же «Echoflanger»). Услышать её можно, например, в Radio Friendly Unit Shifter, Scentless Apprentice, Gallons Of Rubbing Alcohol Flow Through The Strip, в соло на Heart-Shaped Box и т.д.
Что касается акустических гитар, то первой из них, по всей видимости, была 12-струнная «Stella Harmony», купленная Кобейном в каком-то магазинчике 12 октября 1989 года за тридцать баксов с копейками. На самом деле на ней было не двенадцать, а пять нейлоновых струн и они никогда не менялись. От покупки сохранился даже чек.
Несмотря на то, что этот инструмент, мягко говоря, не был предметом мечтаний студийного музыканта, именно на нём были записаны Polly и Something In The Way для «Nevermind» и Dumb для «In Utero». Кстати на подобной «Стэлле» играл известный (в Америке) негритянский бард Лидбелли, от которого Кобейн жутко тащился, записав не один кавер на его песни, в том числе и шикарно исполненную на «MTV Unplugged In New York» Where Did You Sleep Last Night? Тот концерт Курт, правда, отыграл не на «Стэлле»….
. и даже не на «Epiphone Texan» начала 60-х годов с наклейкой «Nixon Now», которую купил после выхода «In Utero» и тоже сильно уважал (тот же Эрни Бэйли говорил, что из множества кобейновских гитар этот «Epiphone» звучал лучше всех)…
————
В заключение два, так сказать, эксклюзивных инструмента Кобейна.
Первый – Ferrington Mustang – делали для Курта мастера Дэнни Феррингтон и Ларри Эл Брукс (последний представлял небольшую мастерскую, выпускавшую свою продукцию под вывеской Fender).
Ferrington Mustang стал у Курта студийным (на нём, в частности, записывалась Heart-Shaped-Box).
Продолжением работы в данном направлении стал «официальный» «Fender Jagstang». После мирового успеха группы, многие музпроизводители предлагали Кобейну сотрудничество, но по причине своей любви к Fender’ам его выбор был очевиден. Сотрудничество с Феррингтоном и Бруксом продолжилось. Чтобы наглядно продемонстрировать свои пожелания, Курт взял полароидные фото «мустанга» и «ягуара», разрезал их пополам и склеил таким образом, что верх получился «мустанговский», а низ – «ягуаровский». Этому гибриду и дали имя «Jagstang».
Курту захотелось две гитары – голубого и красного цветов. Голубую он использовал в туре 1993 года, красную не успели закончить до его гибели, и она была отправлена в музей фирмы «Fender». Саму модель «Jagstang» поставили на поток. Теперь она доступна для широкой публики.