какая гитара у алены швец акустическая или классическая

Алёна Швец — песни под гитару о жизни тинейджеров

Каждое лето в фокусе внимания The Flow оказываются новые лица, которые только собираются громко заявить о себе в музыкальной индустрии. Проект Новый Флоу призван обратить внимание на тех новичков, кого мы любим и ценим сами, в ком видим талант, самобытность, искренность, кому по плечу, на наш взгляд, менять отечественную музыку.

Новый Флоу каждое лето рассказывает о 10 новых артистов, чтобы помочь продвинуть интересную музыку и раскрыть новых героев. Feduk и Obladaet, Ic3Peak и Gone.Fludd, Мальбэк и Луна, Пасош и Loqiemean, Лауд и May Wave$ были участниками НФ до того, как стали хитмейкерами и хедлайнерами.

В этом году партнером проекта стал МегаФон, который активно поддерживает молодых и талантливых исполнителей. Музыка начинается с тебя – это не просто слова для этого бренда, а часть философии, которая помогает людям вдохновляться и вдохновлять.

Герои проекта еще буквально вчера были самыми обычными ребятами, а сегодня уже близки к тому, чтобы громко постучать в двери шоу-бизнеса. Новый Флоу и МегаФон рассказывают их истории, чтобы вдохновить читателей на занятия творчеством и напомнить: новая музыка начинается с тебя.

Алена Швец выросла в Челябинске и когда-то выступала на улице с гитарой.

Теперь она живет в Питере, в ее паблике около 150 тысяч человек, а клип на песню “Соперница” посмотрели больше миллиона раз.

А в ее простых житейских песнях про радости, горести и все, что окружает тинейджеров в 2019 году, вместе сосуществуют “тетрадки и портфель” и “сигареты и портвейн”.

КАК ВЗРОСЛЕТЬ В ЧЕЛЯБИНСКЕ

Раннее детство я провела в Златоусте: это город под Челябинском. Он больше похож на деревню — там много лесов в черте города и очень спокойная, размеренная жизнь. Когда я пошла в школу, я стала жить в Челябинске.

Что про него можно особенного сказать? Интересы и развлечения нужно искать и придумывать себе самому, потому что город не развит с точки зрения культурной инфраструктуры. То есть, там мало музеев, арт-центров и культурных памятников. Там особо негде погулять — только в центре города на небольшой площади.

Мы развлекались с друзьями как могли, играли на гитарах на улице, зарабатывали какую-то денежку на еду и лазали по всяким заброшенным гаражам, сидели во дворах, сами себе придумывали развлечения.

ПЕТЬ НАЧАЛА В РАННЕМ ДЕТСТВЕ

Меня родители отдали в вокальную студию, и я начала петь буквально с трех лет. Осознанно писать и исполнять свою музыку я начала лет в пятнадцать. Сначала я не выкладывала песни никуда, держала их в заметках и тетрадках, писала в стол, а потом, в 2017 году, выложила это в интернет, и вот.

ИСПОЛНЯЛА НА УЛИЦЕ ПЕСНИ ПОД ГИТАРУ. В ТОМ ЧИСЛЕ И СВОИ

По поводу игры на улице: я держалась рядом со своей хорошей подругой, ее звали Даша. Где-то за вечер мы максимум могли поднять полторы тысячи рублей на двоих — и тут же их потратить в какой-нибудь кафешке и быть счастливыми подростками.

Прикольно было, когда я уже начала выкладывать песни в интернет и продолжала одновременно играть на улице — я вставляю в череду каверов свою песню, а люди проходят и ей подпевают. И я такая, типа: «Вау!». Что еще было? Оставляли номера телефонов, пытались знакомиться, дарили целую коробку какого-то навороченного чая, шоколад, цветы, кто-то фрукты кидал: кто чем мог, тем помог (смеется).

ПЕРЕЕЗД В ПЕТЕРБУРГ

Я не могу сказать, что, переехав в Питер, я все начала с чистого листа. Я уже ездила в Петербург, выступала здесь, находила знакомства: мне было полегче немножко, потому что заранее подготовила почву и каникулы последних двух лет проводила именно там.

С одноклассниками из Челябинска не общаюсь. У нас разошлись с ними интересы. С родителями поддерживаем связь по телефону, приезжаем друг к другу. Бывают моменты, когда ты ощущаешь себя одиноко в Петербурге. Если справиться с этими моментами, то все вообще здорово. Я рада, что переехала: очень сильно продвинулась в музыке, стала более уверенной в себе, научилась контактировать с людьми, находить новые интересные и полезные знакомства. Карьера музыканта легче и быстрее осуществляется в Петербурге.

Влияет ли Питер на сочинение песен? Пока что я этого не почувствовала. Для меня важно не то, где я, а с кем я. Пейзажи города вдохновляют, но какие-то особенные песни здесь не писались. Главный огонек и вдохновение — все-таки внутри тебя, а не снаружи. Челябинск — тоже серый город, где чаще всего идет дождь. Все в таких темно-серых тонах — есть что-то похожее с Питером в атмосфере.

«ХОЛОДНЫЕ ЗВУКИ» — ЛЕЙБЛ, НА КОТОРОМ ЕСТЬ АЛЕНА ШВЕЦ, МУСОР, МАЯК И ДРУГИЕ ПЕВИЦЫ

«Холодные Звуки»? Первое знакомство случилось в интернете с основателем, Максимом. Мы общались какое-то время в интернете, а потом Максим позвал меня выступить. Он собирал небольшой фестиваль: выступали Мусор, Маяк и другие. Я приехала, выступила, мы пообщались вживую, и летом он спросил: как ты относишься к тому, что я вас всех соберу, условно говоря, в лейбл, и мы с вами вместе будем двигаться? И я согласилась.

На лейбле с ребятами мы поддерживаем и рабочие, и дружеские связи. Если кому-то плохо, одиноко и грустно, мы можем прийти друг к другу в гости и провести круто время. Это не только рабочая, но и духовная связь. Это и лейбл, и дружеское комьюнити.

Как проходят наши тусовки? Еще до меня ребята были знакомы и тусили в постхате — так мы называем тусовочную квартиру. На ней все собирались, играли в настолки, устраивали пранки по телефону, пели песни и все в этом духе. Когда я первый раз попала на эту постхату, было классно и незабываемо, потому что раньше у меня не было такой компашки друзей по интересам.

Сейчас, конечно, мы больше погружены в работу, но все еще собираемся на новой постхате у Димы Ронина (звукорежиссер «Холодных Звуков», гитарист живого состава Алены Швец — прим. The Flow) на Звездной. Что мы там делаем? Опять же, играем в настолки, смеемся, придумываем угарные песни, шутим друг над другом.

Мешает ли рабочее личному? Я бы так не сказала. Мелкие ссоры и недопонимания у всех бывают — тут сор из избы выносить как-то не очень хочется на фоне положительного и хорошего, что дает нам дружба и работа. Я переехала в чужой, считай, город — но мне здесь легко и комфортно во многом благодаря тому, что ребята все не просто коллеги, а близкие люди. Мне кажется, без них я бы потерялась и растерялась. Здесь мы сразу сработались, потому что знаем друг друга.

КАК ПРИШЕЛ УСПЕХ

В ноябре-декабре альбом «Похороните меня за социум» как-то разлетелся по сети, подростковым плейлистам. Мне начали скидывать в личку всякие видеоролики с TikTok, в инстаграме подписываться. Начался фидбек: смотри, там этот поет твою песню, тот поет — наверное, тогда появилось ощущение популярности.

Тогда мне пришлось закрыть ЛС — наверное, это и есть точка отсчета, когда стало не два-три слушателя, а много желающих, с которыми уже невозможно поддерживать личный контакт. Много писали в личку? Пока не закрыла, очень много. Запоминала положительное — негатив стараюсь пропускать. TikTok? Он помог с точки зрения распространения музыки, когда кто-то листает ленту актуального и случайно находит мою песню. Люди начали гуглить, искать паблик и все такое.

НЕ СЧИТАЕТ, ЧТО ПОХОЖА НА ГРЕЧКУ, И НЕ ОБИЖАЕТСЯ НА ХЕЙТЕРОВ

Повлиял ли успех Гречки? Нет, никак не повлиял. Я не знаю, что можно сравнивать: музыка разная, люди разные. Я не смотрела на нее как на какого-то духовного наставника, шла своим путем и делала, что мне нравится.

Иногда люди сравнивают нас, но в основном это считается моветоном, потому что это до абсурда смешно и странно. Когда какой-то успех к ней пришел, я даже не успела подумать: о боже, макет успеха! (смеется) Мои слушатели не проводят таких параллелей, и я не читаю каждодневно в комментариях про это. У нас разный тембр голоса, разное построение песен.

Обижаюсь ли я на хейтеров? Нет. Эти люди зачастую просто неадекватны. В чем-то им сильно не повезло, и они решают написать какую-то дичь. Я уверена, что если мне или кому-то из друзей что-то не нравится, он просто листает это дальше. Вообще, странно обижаться на дурачков. Я стараюсь быть выше этого. Тот мир, который я пытаюсь передать в своей музыке, это что-то больше мнения какого-то Пети из какого-то села.

РОСЛА НА РУССКОМ РОКЕ

Наверное, это группа Fleur, Земфира, чуть-чуть Чичериной какой-нибудь — что-то из этого. Но потом пришел весь этот рэпчик, который разбавил мою меланхолию. Но это так, по фану, поприкалываться: Face и так далее. Просто чтобы быть в теме.

НЕ ПУСКАЛИ В ИОНОТЕКУ. ЧТОБЫ ПОПАСТЬ ТУДА, ПРИШЛОСЬ СНЯТЬ ТАМ КЛИП

Когда я еще жила в Челябинске и только начинала заниматься музыкой, я видела мемы про Ионотеку, мечтала туда попасть. Но меня туда не пускали, потому что мне не было восемнадцати, и поэтому, когда я переехала в Питер и мне предложили снять там клип, я сказала: конечно, пойдемте! Я посещу Ионотеку хотя бы в таком ключе.

До клипа меня туда не пускали. Какую роль она сыграла? Ну это такой мемный символ города. Сейчас я туда хожу смотреть кино по понедельникам. Я не люблю все эти шумные тусовки и незнакомых людей, но кино по понедельникам — ван лав.

АЛЕНА ШВЕЦ, МАЯК, ОЛЕГ МУСОР: ПОЧЕМУ В ОДНОЧАСЬЕ ПОЯВИЛОСЬ СТОЛЬКО МОЛОДЫХ ПЕВИЦ

Мне сложно говорить, потому что это мои близкие друзья. Может быть, это связано с тем, что наше поколение чувственное, свободное, готовое открывать для себя новое. Например, Маша Нонконформистка нигде никогда не училась музыке. Она просто взяла гитару, научилась на ней играть, сама поставила голос. Я думаю, что благодаря открытости, желанию творить и развиваться, ресурсам в интернете, все получилось. Мусор и Маяк тоже глубокомысленные артистки: есть, что взять из их текстов и музыки.

ЧЕМ ОТЛИЧАЕТСЯ ПОКОЛЕНИЕ АЛЕНЫ ШВЕЦ ОТ СТАРШЕГО

Тем, что мы живем одним днем. Нам нужно все здесь и сейчас. Мы не любим закладывать планы на будущее, мы любим все сейчас.

В августе у Алены Швец выйдет новый клип, а в сентябре — альбом: следите за новостями.

Источник

Как выбрать акустическую гитару

Для новичка и не только

Я играю на акустической гитаре восемь лет, за это время сменил три инструмента.

В статье расскажу, как выбрать гитару.

Как устроена гитара

Вкратце расскажу о главных терминах, которые относятся к гитаре.

Гриф — длинная часть гитары, вдоль которой натянуты струны. Фронтальная часть грифа — накладка. Гриф поделен металлическими порожками — ладами. Прижимая струну к ладу, мы меняем ее длину, от этого струна звучит выше или ниже. Внутри грифа есть металлический стержень — анкер. Без него гриф от натяжения струн выгибался бы, как плечи лука.

Голова — верхняя часть грифа, на которой с помощью колков зафиксированы струны.

Колки — механизм для натяжения струн. При вращении колка струна натягивается и звучит выше, при вращении в другую сторону — ослабляется.

Корпус состоит из двух дек, верхней и нижней, и обечайки — боковой стенки гитары. На верхней деке находится резонаторное отверстие, благодаря ему у гитары такие акустические свойства.

Струнодержатель, он же бридж, — механизм на верхней деке гитары, который фиксирует струны с противоположной от колков стороны.

Виды гитар

Сначала главное: гитары бывают с нейлоновыми и металлическими струнами, нейлоновые толще и выглядят как пластиковые. И это два разных вида гитар. На гитару с нейлоновыми струнами нельзя ставить металлические, и наоборот. Это связано с конструкцией: натяжение нейлоновых струн значительно ниже, и если поставить на такую гитару металлические струны, то ее может просто разворотить.

Соответственно, определить, какая гитара перед вами, можно по струнам.

Классическая шестиструнная гитара — та, что с нейлоновыми струнами. Произошла от испанской гитары 15 века. На ее основе позже возникли все современные разновидности. Играют на ней обычно пальцами. На таких гитарах играют классику, фламенко, босса-нову.

На классике преподают в музыкальных школах. Нейлоновые струны мягче и толще металлических, поэтому новичку будет комфортнее играть. Гриф таких гитар шире — будет легче перебирать струны благодаря большому расстоянию между ними.

При этом на такой гитаре сложнее играть боем и освоить аккорды с баррэ — это когда указательный палец одновременно зажимает все струны. И в целом звук при игре боем получится более глухой по сравнению с металлическими струнами.

Эстрадная гитара — та, что с металлическими струнами. Когда говорят «акустическая гитара», чаще всего подразумевают именно ее. В дальнейшем по тексту я тоже буду называть эстрадную гитару акустической. Появилась в начале 20 века. Она больше и тяжелее классической. Корпус дополнительно усилен ребрами жесткости.

Металлические струны более звонкие, но неокрепшим пальцам будет сложнее привыкнуть. На таком инструменте часто играют рок, поп, джаз, блюз, кантри. Извлекать звук можно ногтями или медиатором.

Гриф акустической гитары тоньше, чем у классической, и сильнее скруглен сзади — это позволяет зажимать верхние струны большим пальцем. Прогиб грифа можно регулировать: на анкере есть специальная гайка.

Гитары различаются по размеру в зависимости от роста и возраста музыканта

Из каких материалов делают гитары

Корпус бюджетных гитар — до 15 000 Р — чаще всего целиком делают из ламината. Причем продавцы это иногда не указывают — пишут, например, просто «ель».

В основе такого корпуса лежат прессованные листы шпона. Перед покрытием лаком сверху наносится декоративный слой, имитирующий древесину. Отпадает необходимость шлифовки и полировки — производить такие инструменты дешево.

Ламинат устойчив к перепадам влажности и температуры, но уступает массиву дерева в звучании: натуральное дерево лучше передает вибрацию струн, звук получается более объемным.

стоит гитара из редкой немецкой ели

Корпус дорогих акустических гитар целиком выполнен из массива. Заднюю деку и боковые стенки обычно делают из одного материала. Чаще всего это красное дерево (махагони), индийский палисандр. Реже встречается клен, орех, гавайская коа.

Между тем в британском Ланкастерском университете исследовали влияние породы дерева на качество звука. В опыте участвовали шесть акустических гитар, задняя дека и обечайки которых были изготовлены из бразильского и индийского палисандра, красного дерева, ореха, клена, сапеле. Поиграть пригласили 52 гитаристов, которые не знали, где какая. Результаты показали, что материал дерева почти не влияет на акустические свойства и удобство игры.

Гриф и накладку гитары чаще всего делают из красного дерева, палисандра, клена. Еще встречается черное дерево — эбони, оно считается более твердым.

Материал накладки на бюджетных гитарах влияет разве что на декоративные свойства: разные типы древесины дают разные оттенки и фактуру дерева.

Колки регулируют натяжение струн и поддерживают строй. На классической гитаре они установлены горизонтально, на акустической — вертикально.

Основной параметр колков — передаточное число. Например, 16: 1 означает, что для одного оборота валика со струной нужно повернуть ручку на 360 градусов 16 раз. Для точной настройки инструмента подходит механика с большим передаточным числом.

Если колки не чистить и не смазывать, то механизм начнет прокручиваться. На классической гитаре это произойдет быстрее, так как нейлоновые струны нужно постоянно подстраивать.

Струнодержатель гитары — это цельный кусок дерева, который приклеивается к верхней деке, в нем есть отверстия для установки струн. Подставка передает вибрацию струн на корпус, тем самым придавая громкость. Ее изготавливают из палисандра, ореха, ованкола — в целом это не имеет значения.

Р » loading=»lazy» data-bordered=»true»>

Какие есть бренды гитар

Японские бренды — Yamaha, Ibanez, Fernandes, Takamine. Гитары, произведенные в Японии, считаются более качественными и стоят дороже. Например, модель Yamaha GC22C за 90 000 Р — целиком из массива кедра и с накладкой грифа из черного дерева.

Американские и европейские — Gibson, Martin, Taylor, Fender в США и Kremona, Hohner, Pro Arte в Европе. Компании производят классические и акустические гитары. Бюджетные серии, как и японцы, производят в Китае. Более дорогие — в США, Мексике, Франции, Германии.

Если выбираете бюджетную акустическую гитару, рекомендую искать недорогие модели перечисленных выше брендов: в большинстве случаев они будут лучше неизвестных фирм, на которые полтора отзыва в интернете.

Где покупать

Главное преимущество гитары из магазина — гарантия: если через пару месяцев обнаружится какой-то дефект, гитару можно будет сдать. Минус — цены порой кусаются. Крупнейшие магазины в России — «Музторг», «Поп-мьюзик», «Мир музыки». Вероятно, в вашем городе есть и небольшие местные музыкальные магазины.

Я никогда не покупал гитару в интернет-магазине: предпочитаю прийти и лично убедиться, что инструмент звучит так, как надо. Да и в случае с дефектами проще вернуть гитару в магазин, чем заниматься пересылкой. А вот аксессуары и расходники можно смело покупать в интернете.

С б/у гитарами все наоборот: можно купить дешевле, но никто не даст гарантии и выбирать нужно тщательнее. Ниже я расскажу, на какие дефекты обращать внимание, но если вы новичок, то рекомендую для поиска б/у гитары позвать с собой более опытного товарища.

Р » loading=»lazy» data-bordered=»true»>

Как выбирать

Первое, с чем нужно определиться, — акустика или классика. Нужно исходить из назначения инструмента. Например, для детей, поступающих в музыкальную школу, оптимально купить классическую гитару. Тем, кому инструмент нужен для песен с друзьями, больше подойдет акустика.

Все описанное ниже справедливо как для гитары из магазина, так и для б/у. Правда, б/у стоит осматривать еще тщательнее, потому что гарантии на нее никто не даст.

минимальная стоимость подходящей для обучения б/у гитары

В целом выбор гитары можно разделить на три этапа: сбор информации, внешний осмотр и пробная игра. На «Ютубе» можно найти подборки в стиле «5 лучших акустических гитар для новичков» — этого хватит для составления шорт-листа. Потом стоит изучить характеристики выбранных гитар, послушать студийные записи, посмотреть видео конкретно про эти гитары, почитать отзывы в интернете. Детально ознакомиться с инструментом можно на сайте производителя, где есть спецификация для каждой модели.

Трещины, сколы лака и выбоины на покрытии. На новой гитаре такого быть не должно, на б/у — допустимо, если это не огромные сколы и если трещины не в самой древесине, а в лаковом покрытии. Гриф и струнодержатель должны плотно прилегать к корпусу, без зазоров и трещин на лаке. Еще стоит осмотреть место, где гриф крепится к деке: там на лаке часто образуются трещины. Чаще всего трещины возникают от неаккуратного обращения с гитарой, неправильного хранения — рядом с батареей или у балкона — и резких перепадов температур.

Дребезг струн. Пройдитесь по каждому ладу на гитаре. Если нота будет звучать с излишним дребезгом, вовсе не будет звучать или оборвется слишком быстро — что-то не так. Причин дребезга может быть несколько. В лучшем случае у гитары слишком сильно затянут анкер — можно просто попросить продавца его ослабить. Это не брак, такое может быть и на новой гитаре.

Худший вариант — нарушена геометрия грифа: дерево повело и гриф пошел винтом. Визуально проверить геометрию можно, если взглянуть вдоль грифа со стороны колков: металлические лады должны выстраиваться в ровную линию.

Небольшой наклон грифа вперед — это не признак брака. Дело в том, что производитель часто ослабляет анкер перед отправкой гитары в другие климатические условия. Достаточно попросить продавца затянуть анкер.

Заедание и рывки колков. Стоит проверить каждый колок на гитаре: ударить по струне и покрутить колок. Механизм должен свободно и плавно проворачиваться, высота ноты должна меняться без скачков и резких обрывов. Какие-то проблемы решаются, если колки смазать, но, возможно, их придется менять — это дополнительные расходы. На новой гитаре такого быть точно не должно.

Аксессуары для гитары

В музыкальных магазинах продается множество комплектующих, гаджетов, приспособлений для гитаристов. Расскажу о тех, которыми я пользуюсь.

Гитарные чехлы различаются по степени защиты. Мягкие за 600 Р предназначены только для переноски инструмента: защитят от грязи и пыли, но бесполезны при ударах и падениях, не спасут от дождя. Полужесткие чехлы стоимостью 2000—15 000 Р имеют поролоновый слой, который защитит от механических воздействий. Такие модели морозостойкие и не пропускают воду. Жесткие кейсы с внутренней обивкой полностью защищают инструмент при транспортировке — в таком кейсе можно сдавать гитару в багаж самолета.

Тюнер упрощает настройку гитары: дергаешь струну — а он показывает, в какую сторону крутить колок. Раньше я пользовался мобильным приложением, но это неудобно: приходилось одной рукой держать телефон возле струн.

Источник

Акустическая или классическая. Как выбрать гитару?

Акустическая или классическая. Как выбрать гитару?

Очень часто на пробном занятии у желающих научиться игре на гитаре возникает вопрос: какую гитару выбрать? И если электрогитару от акустической отличит каждый, то акустическую гитару от классической начинающему отличить сложнее. В этой статье мы как раз и постараемся разобраться во всех особенностях каждого из этих инструментов, а также определим основные критерии, которые помогут в выборе гитары.

Понятие «акустическая» означает способ усиления звука с помощью резонирующего полого корпуса инструмента, без использования электричества. Однако под названием «акустическая гитара» на сегодняшний день чаще всего подразумевают инструмент с корпусом типа «вестерн» («дредноут», «джамбо», «аудиториум») и металлическими струнами. Такую гитару ещё называют эстрадной. Из-за этого очень часто и возникает путаница. По сути, и «классическая» и «акустическая» гитары относятся к акустическим инструментам.

Теперь давайте рассмотрим более подробно особенности каждого инструмента и для удобства сопоставим их в таблице.

Классическая гитара

Классическая гитара – инструмент существующий в современном виде со второй половины XVIII века. Имеет классическую форму корпуса, широкий гриф. На такую гитару ставятся нейлоновые или карбоновые струны, что является одним из главных отличий от акустической гитары. Такие струны звучат мягко, бархатно, тише в сравнении с металлическими. Поэтому для более громкого звучания профессиональные гитаристы используют ногти (в правой руке). Громкость инструмента также зависит от материала корпуса (из какого дерева изготовлены деки) и от качества инструмента. Большим преимуществом этих струн является тот факт, что для начинающих гораздо легче и менее болезненно их прижимать на грифе. Поэтому детям, конечно же, стоит начинать учиться именно на таком инструменте. Так и происходит в музыкальных школах. Исполнение классического репертуара предполагает и классическую посадку. Именно такая посадка приносит меньше вреда спине и даёт большую свободу рукам.

На классической гитаре исполняется классическая (или так называемая академическая) гитарная музыка. Это не только пьесы композиторов эпохи барокко, классиков, романтиков. Существует множество композиций современных авторов, которые придутся по душе слушателям и в наше время.

Также классическая гитара часто звучит в ансамблях с различными инструментами (например со скрипкой, флейтой, домрой, балалайкой и др., а также дуэты, трио, квартеты гитар) и вокалом. Классическую гитару можно услышать в сопровождении симфонического оркестра (например Х. Родриго Концерт для гитары «Аранхуэс»).

Классическая гитара может использоваться и в качестве аккомпанемента к песням (игра по аккордам), может использоваться также для исполнения простых (без особых спецэффектов, приёмов), но красивых инструментальных аранжировок современных песен. Здесь классическая посадка не обязательна.Известные исполнители на классической гитаре: Джон Вильямс, Дэвид Рассел, Марчин Дылла, Габриэль Бьянко, Ирина Куликова, Ровшан Мамедкулиев и многие другие. В Беларуси одиним из лучших гитаристов является Павел Кухта.

Самые ходовые модели классических гитар для начинающих: Yamaha C40, Cort AC100, Cort AC200, Oscar Schmidt, Washborn и др.

Акустическая гитара

Акустическая (эстрадная) гитара – инструмент, получивший своё широкое распространение в XX веке благодаря развитию эстрадной музыки, в частности таких стилей как блюз, кантри, эстрадной поп-музыки, а также его применяют в жанре авторской песни. Основные характерные особенности – большой корпус (в сравнении с классической), металлические струны и яркое звучание. Металлические струны дают громкий, яркий, насыщенный звук, однако при игре на них у начинающих могут возникать трудности: тяжело и болезненно прижимать из-за большого натяжения и жёсткости металла. Гриф у акустической гитары длиннее (14 ладов до корпуса). Ещё одна особенность строения такой гитары — это наличие анкерного стержня внутри грифа для его регулировки. На акустической гитаре играют пальцами или медиатором. На верхней деке под резонатором имеется пластиковая накладка в виде капли для защиты корпуса от царапин во время игры медиатором. Акустические гитары могут иметь различные формы корпуса. Самые распространённые из них — «дредноут» и «джамбо». Посадка за такой гитарой свободная, наиболее удобная — «ногу за ногу».

Акустическая гитара применяется преимущественно на эстраде. На ней исполняется и хорошо звучит музыка таких стилей как блюз, кантри, популярные песни, бардовская музыка и др. На сегодняшний день большое распространение получило такое направление как фингерстайл. Этот стиль подразумевает исполнение на одной гитаре и мелодии, и аккомпанемента, и имитации ударных. Звучит это очень эффектно и современно.

Известные исполнители на акустической гитаре: Tommy Emmanuel, Chet Atkins, Andy McKee, Игорь Пресняков, Sungha Jang и другие. В Беларуси один из известных акустических гитаристов Владимир Ткаченко.

Популярные бренды акустических гитар: Yamaha, Fender, Ibanez, Crafter и др.

Итак, рассмотрев подробно особенности каждого инструмента, у нас получилась вот такая таблица:

Иногда у начинающих возникает вопрос: можно ли на акустическую гитару поставить нейлоновые струны, научиться, а потом поменять их на металлические? Или тоже самое сделать на классической гитаре. Этого делать не стоит да и не получится, т.к. конструкция корпуса каждой из этих гитар предполагает установку только одного вида струн: классическая – нейлоновые или карбоновые, акустическая – металлические. Связано это с разным натяжением струн и соответствующим давлением на верхнюю деку. Однако в своей практике несколько раз встречала конструкции гитар, на которых удачно становились и те и другие струны, но как правило в таких случаях гитара не всегда хорошо звучит.

Теперь подведём итог. Обе разновидности гитары популярны и распространены. У каждой есть свои преимущества и некоторые недостатки. Основные различия классической и акустической гитар в звучании и удобстве игры. При выборе инструмента стоит ответить для себя на три вопроса:

И уже исходя из ответов на эти вопросы делать выбор. Хочется сказать, что всё, что описано выше по поводу того какую музыку на какой гитаре исполнять, это наилучший, традиционный вариант звучания той или иной музыки. По большому счёту никто не запрещает на классике играть эстраду, а на акустике классику. Всё это дело ваших предпочтений. Самое главное в выборе инструмента, чтобы именно Вам нравилось звучание гитары и было удобно играть, это основные критерии. Как говорится, чтобы к инструменту «лежала душа». Тогда и обучение будет в радость.

Источник