какая выставка сейчас в новом манеже
Выставки в Манеже, расписание и анонсы
Музейно – выставочное объединение «Манеж» было образовано в 2012 году на базе предшественника – МВО «Столица». Основные его составляющие – три выставочных пространства – Центральный манеж, Новый манеж и часть комплекса «Гостиный двор».
Наш совет «на все времена»: Манеж иногда внезапно закрывают на различные мероприятия. Не поленитесь позвонить перед посещением! Телефоны указаны выше.
Выставки в Манеже – расписание.
Сегодня и скоро: (мероприятия добавляются в расписание по мере появления информации)
ЦЕНТРАЛЬНЫЙ МАНЕЖ
Международный интерактивный фестиваль современного искусства ARTLIFE FEST ожидается с 25 по 31 октября 2021.
Выставка состоит из нескольких съемных блоков. Посетители узнают, какой образ сложился у Центрального выставочного зала на широком экране; услышат занимательные истории о Манеже из уст ведущих молодых актеров России, увидят афиши, выполненные Типографией Императорских московских театров и многое другое.
В блоке «Медиатека» гостям выставки представится возможность познакомиться с деятельностью всего московского выставочного объединения, в которое входят семь филиалов.
Вход свободный.
НОВЫЙ МАНЕЖ
В начале 2020 года тут проходила выставка «ТЕАТР.RUS».
Сейчас пока новых анонсов нет.
Адреса выставочных залов МВО «Манеж»
Фотографировать в Манеже
Последнее время запрет делать фото бывает редко. Обычно фотографировать в Манеже можно всё.
До коронавируса в Центральном выставочном зале «Манеж» проходила выставка «Сальвадор Дали. Магическое искусство».
АРХ МОСКВА
Международная выставка архитектуры и дизайна
Официальный сайт www.archmoscow.ru
Все ранее прошедшие выставки можно посмотреть в Архиве >>
Цена билета и время работы залов МВО Манеж
Выставочный зал «Новый Манеж»
Здание Выставочного зала «Новый Манеж» было построено в 1888 году для городской электростанции. Заказ проекта получил архитектор Владимир Шер, перед которым стояла тяжелейшая задача — не впасть в классическое подражательство, сотворив что-либо свежее, однако повязанное со стариной.
Выставочный зал «Новый Манеж»
В России деревянная и кирпичная методика возведения, в особенности в XVII, достигла такого высокого уровня, что мастера умудрялись передать в кирпиче барельефы итальянского ренессанса, барочные вариации.
В 1897 году в связи с запуском Центральной электростанции, Георгиевская электростанция оказалась ненужной, а помещения стали использовать для магазинов и гаражей первого автобусного парка. Вплоть до 1994 там располагалась станция технического обслуживания автомобилей Правительства.
С 1995 года началась новая история сооружения бывшей электростанции и гаража. В 1996 году по инициативе мэра Москвы Ю. М. Лужкова здание было восстановлено и открыто уже в качестве выставочного зала.
Выставочный зал «Новый Манеж»
Сегодня «Новый Манеж» представляет собой современный выставочный комплекс, состоящий из трех залов, общей площадью более 500 квадратных метров. В нем постоянно проходят выставки, семинары, презентации различного уровня и направленности.
Выставки в Новом Манеже
Департамент культуры города Москвы
Министерство культуры РФ
Объединение «Манеж»
Галерея «АБА»
Пресс-показ 19 октября в 16-00, вернисаж 19 октября в 18-00
«Русское искусство: находки и открытия»
«Михаил Барышников, из цикла «Танец»
График работы:
С 20 октября по 12 ноября, с 12.00 до 21.00
24 октября с 12.00 до 18.00
19 октября 2017 года в залах «Нового Манежа» откроются две уникальные выставки, организованные Галереей «АБА» (США). Экспозиция «Русское искусство: находки и открытия» представит произведения великих русских художников, созданные в XIX – XX вв., в том числе работы Ильи Репина, Константина Коровина, Абрама Архипова, Бориса Анисфельда, Натальи Гончаровой, Роберта Фалька. Вторая выставка «Михаил Барышников, из цикла «Танец» станет премьерным показом в России двадцати фотографий выдающегося танцора современности Михаила Барышникова.
Легендарная нью-йоркская АВА Gallery, основанная Анатолием Беккерманом более тридцати пяти лет назад, хорошо известна московской публике благодаря успешным проектам последних лет. Выставки «Искусство как профессия. Собрание Майи и Анатолия Беккерман» в ГМИИ им. А. С. Пушкина в 2014 году и «Русское искусство: от Боровиковского до Кабакова» в Новом Манеже в 2016 году стали редкой возможностью познакомиться с шедеврами русской живописи, в разное время оказавшимися за рубежом и теперь заново открытым у себя на родине. Выставки нью-йоркской галереи в Москве –пример культурного сотрудничества между двумя странами, которое продолжает успешно развиваться. В этом году АВА Gallery представит в «Новом Манеже» сразу два проекта: «Русское искусство: находки и открытия» и «Михаил Барышников, из цикла «Танец».
Последняя посвящена фотографии и искусству танца. Выдающийся танцовщик современности Михаил Барышников, взяв в руки фотокамеру, не отказался от главного сюжета своей жизни – героями его фотокомпозиций стали танцоры, причем не только балетные артисты, но в принципе любые увлеченно танцующие люди. Фирменный метод Барышникова – длинная выдержка – позволяет подчеркнуть световые эффекты и ритм движения, передать неповторимую энергетику каждого танца.
Выставка «Русское искусство: находки и открытия» посвящена произведениям отечественной живописи. В экспозицию войдет более семидесяти произведений музейного уровня. Некоторые из них обладают не только художественной, но и исторической ценностью. Полотно любимца Павла Третьякова, передвижника Абрама Архипова «Летний вечер. Рыбацкие суда в деревенской гавани» было куплено известным норвежским дипломатом и коллекционером Альфредом Даниельсеном, работавшим в Москве с1929 по 1935 год. Редкий в творчестве Алексея Саврасова пейзаж с фигурной сценой также имеет скандинавское происхождение. В предреволюционное десятилетие картину приобрели потомственные норвежские фабриканты, успешно занимавшиеся бизнесом в России до тех пор, пока события 1917 года не вынудили их вернуться на историческую родину вместе с коллекцией русского искусства. Документально подтвержденный провенанс картин «Крымский пейзаж» Константина Коровина и «Натюрморт с плодом пандана и ветками бамбука» Давида Бурлюка прослеживается еще с довоенных времен. Кроме того, на выставке будут представлены акварели Ильи Репина, портрет одной из любимых моделей Бориса Григорьева и «Суд Париса» Бориса Анисфельда — наиболее раннее сохранившееся произведение из цикла работ на мифологические и библейские сюжеты, создававшегося художником в 1910-е годы и редкий образец творчества Натальи Гончаровой «Орнамент» 1910 года, а также пейзажи И. Шишкина, А.Дубовского и П.Верещагина, произведения А.Тышлера, А.Экстер, Н.Гончаровой, М.Васильевой и Р.Фалька. Отдельный раздел выставки будет посвящен художникам-шестидесятникам. В него войдут уникальные работы Эдуарда Штейнберга, Оскара Рабина, Олега Целкова, Владимира Немухина, созданные в советский период.
Экспозиция выставки «Михаил Барышников, из цикла «Танец» — премьерный показ в Москве 18 фоторабот Михаила Барышникова, дополненный 24 снимками Ильзы Бинг из коллекции танцора. Уроженка Франкфурта и несостоявшийся физик, Ильза в 1930 году переехала в Париж, где ее ждала головокружительная карьера профессионального фотографа. Начав работать в ведущих парижских газетах и журналах L’Illustration, Le Monde illustr? Vogue Paris, Adam, Marchal, American Harper’s Bazaar. Ильза Бинг вскоре приобрела известность. В конце 1920-х — начале 1930-х годов она была чуть ли ни единственным профессионалом, работающим с узкоформатной камерой. Ее авангардные фотоснимки принесли художнице звание «королевы «Лейки». Работы Ильзы участвовали в выставках наряду с произведениями Ман Рэя, Андре Кертеса и Анри Картье-Брессона, а в 1931 году состоялась ее первая персональная фотовыставка. В начале Второй мировой войны Ильза Бинг эмигрировала в США. Поселившись в Нью-Йорке, она сменила «Лейку» на крупноформатную камеру и увлеклась жанром портрета. «Я не выбирала фотографию, она выбрала меня… Теперь, более 50 лет спустя, я могу оглянуться назад и объяснить, почему. В некотором смысле это была тенденция времени, когда люди начинали видеть по-разному… Механическое устройство начало проникать в область искусства», — как-то сказала Ильза Бинг.
В преддверии открытия выставки Михаил Барышников сказал: «В конце 1970-х я познакомился и подружился с неповторимой Ильзе Бинг. В 1978 году, присоединившись к New York City Ballet, я получил в подарок ее фотографии балета Джорджа Баланчина «Errante» (1933) – двадцать пять снимков, сделанных в рассеянном освещении во время премьеры спектакля в Париже, которые упрочили ее репутацию ведущего мастера современной фотографии. Эти выдающиеся произведения и по сей день продолжают оказывать влияние на мое творчество».
Аккредитация и дополнительная информация:
Объединение «Манеж» | +7 (495) 645-92-76 | pr.manege@gmail.com
ArtPR
Анна Свергун, Наталия Воробьева, Виталий Акиньшин, Антон Мириманов
Международный интерактивный фестиваль современного искусства ARTLIFE 2021
Путь новой реальности Большой фестиваль современного искусства в «Манеже» соберёт художников из 23 стран мира. В программе — выставка 400 картин, лекции и мастер-классы.
Ситуация с пандемией внесла в жизнь людей свои коррективы, многие страны оказались в совершенно новых условиях. И что, как не искусство, призвано поддерживать и вдохновлять человека в сложной ситуации. Эту идею отражает тема фестиваля ARTLIFE 2021 года — «Путь новой реальности».
В выставке примут участие более 60 художников из 23 стран, в том числе из России, Европы, Китая, США и Австралии. Многие из них впервые выставят свои работы в России. Хедлайнерами фестиваля станут Аранцасу Мартинес и Сусана Мата из Испании, французы Мишель Корман, Этьен Кене и Габриэль Руль, Марк Теннант из Соединённых Штатов, Марк Константин Индусил из Австралии и Ло Чан Пэнг из Тайваня.
Центральная экспозиция включает в себя около 400 работ, выполненных в самых разных техниках — от традиционной акварельной живописи до смелых экспериментов. Часть картин также можно будет рассмотреть в дополненной реальности с помощью мобильного приложения ARTLIFE.
В программе фестиваля запланировано 24 мастер-класса, на которых все желающие смогут познакомиться с техникой известных художников и перенять их опыт. А в рамках фестивального лектория выступят полсотни экспертов в области современного искусства.
Вы можете посетить фестиваль после регистрации бесплатно или по карте друга ARTLIFE, в которую входит карта друга ARTLIFE ACADEMY. Она стоит 1000 рублей и предоставляет владельцу ряд преимуществ:
*Подробные условия акции уточняйте у организаторов.
Выставочный зал «Новый Манеж»
«Новый Манеж» — лучший по своим техническим возможностям выставочный зал России.
Здание «Нового Манежа» было построено в 1888 году архитектором Владимиром Шером в зарождающемся тогда псевдорусском стиле московской эклектики. В настоящий момент оно находится под охраной государства как памятник промышленной архитектуры. Вплоть до 1897 года в нем располагалась электростанция. Затем помещения были сданы под магазины и гаражи, и вплоть до 1994 года здесь работала станция ТО правительственного транспорта.
Затем, по-московски масштабно, была проведена реконструкция: систему искусственного климата поставили финны, осветительную технику доставили из Германии, а охранную сигнализацию монтировала компания «Сименс». По инициативе мэра Москвы Лужкова здание было переименовано в «Новый Манеж» и стало одним из крупнейших выставочных залов в Европе общей площадью более тысячи квадратных метров.
Новейшие технологии позволяют сохранять идеальные условия для хранения живописных полотен. В этом выставочном зале вполне поместятся сотни картин самых разных художественных направлений: размеры зала вполне способствуют их комфортному сосуществованию. Здесь также постоянно проводятся общегородские культурные мероприятия, банкеты, презентации, аукционы.
Любопытный факт: впервые это здание было использовано под выставку ещё будучи действующей электростанцией. На Втором электротехническом собрании, помимо всего прочего, был продемонстрирован первый радиоприемник русского профессора-изобретателя Александра Попова, на который были впервые в мире приняты атмосферные разряды — единственные на тот момент электромагнитные волны.