какая рамка нужна для картины на подрамнике

Оформление картины по номерам в рамку

Как можно оформить картину?

Вообще для картин существует три вида оформления:

Картина на подрамнике без рамы смотрится хорошо только в том случае, если вешать её в современном интерьере. Прямо скажем – без рамы картина получается немножко недооформленной. Но некоторым нравится – надо это признать.

Багет – это классическое оформление картины. Эти рамки делают из дерева или пластика, они могут звучать и современно, и винтажно, в зависимости от типа багета.

Паспарту – это широкая рамка из картона, белого или цветного. Она может придавать картине то или иное настроение, в зависимости от цвета и ширины.

Нередко в рамке сочетаются одновременно багет и паспарту. Это выглядит очень интересно:

Натягиваем картину на подрамник

Предположим, вы решили пойти простым путём и натянуть картину на подрамник, оставив без рамки. Как это сделать?

Приготовьте материалы:

Картину разложите лицом вниз, дайте ей отлежаться, распрямиться. Если она не хочет распрямляться, можно слегка её увлажнить из пульверизатора.

Когда холст выпрямится, положите его на подрамник. Выровняйте. Закреплять начинайте с середины любой стороны.

Закрепив одну сторону, натяните холст, и прихватите противоположную. Аккуратно закрепите обе стороны, стараясь не перекосить холст.

Теперь закрепите две другие стороны.

Что дальше? У вас остались торчащие уголки. Аккуратно сверните их, сложите, и закрепите.

Оформляем картину в багет

Может быть, вам больше нравится классический вариант – он подходит к большинству интерьеров современных квартир и домов. Как вставить в рамку картину по номерам в этом случае?

Вам понадобится:

Если багет у вас не классический, а самый простой (имитирующая багет рамка), технология немножко другая. Как оформить картину по номерам в рамку с подложкой и стеклом? Совсем не сложно!

Оформляем картину в паспарту

Оформление картины в паспарту ничем не отличается от оформления в багет. Кроме одного. При желании и сноровке вы можете сделать паспарту своими руками!

Как сделать рамку для картины по номерам? Вам понадобится для этого:

Из картона, оргалита или фанеры мы сделаем подложку. Подложка по формату должна быть больше, чем картина, чтобы получилась широкая кайма.

На ней с помощью строительного пистолета закрепим картину.

Поверх картины на подложку положим широкую рамку, сделанную из бумаги для скрапбукинга или цветного картона.

Теперь только дождитесь высыхания, и у вас будет чудесная оформленная картина.

Защита картин по номерам

Картины по номерам рисуют красками, которые могут потечь, если на них попадёт вода. Чтобы ваше творение не испортилось, его можно защитить. Но как можно защитить нарисованные картины по номерам?

Один из способов мы уже вскользь упомянули – это стекло на рамке. Стекло надёжно защищает при обычном использовании, и даже при уборке. Повредить картину под стеклом можно только одним способом – окунуть её в воду.

Если такого варианта вы не исключаете, существует и ещё один способ защиты картины – это лак. Лаком покрывают картину после того, как она вся раскрашена и уже высохла.

В первый раз покрывать лаком может быть страшно – а вдруг всё размажется? Мы расскажем, как нанести лак на картину по номерам правильно, чтобы её не повредить. Вам понадобится:

Картину тщательно очистите от пыли, если таковая имеется.

Лак подогрейте на водяной бане до температуры 45 градусов – так он ляжет ровнее.

Широкими параллельными мазками наносите лак. Старайтесь набирать лака на кисть немного, чтобы не образовались потёки. Лак кладут параллельно нижней границе – то есть, горизонтально относительно картины.

Когда картина вся покрыта лаком, кисть тщательно промойте и насухо вытрите. Сухой кистью ещё раз пройдитесь по лаку, равномерно его распределяя. Делать это нужно быстро, поскольку акриловый лак быстро сохнет. Если кисть прилипает, пора завершать работу.

Через 2-3 часа, когда лак высохнет, можно начинать оформление картины в рамку.

Источник

Как правильно подобрать оформление для картины по номерам

Содержание

​Последний мазок и красочное полотно, написанное своими руками, готово. Совсем скоро оно будет украшать интерьер квартиры. Но чего-то не хватает? Нужен завершающий штрих. Произведение искусства требует достойного оформления. Каким оно будет, зависит от вашего дизайнерского решения.

Как можно оформить картину?

​Вариантов много, выбирайте.

​1. Современный стиль — картина без рамы. Оставьте холст натянутым на подрамнике. В этом случае рисунок необходимо продолжить на торцы (боковые стороны).

​

​2. Бюджетный вариант — стандартная рамка со стеклом. Подойдет тем, у кого нет свободного времени на творчество. В такой оправе полотно приобретет законченный вид, ему не будут страшны механические повреждения. Правда оно может лишиться части своей индивидуальности.

​

​3. Классическое решение — багет. Что такое багет для картин? Это планка (наличник), из которой изготавливают раму. Она может быть изготовлена из любого материала (дерево, металл, пластик), иметь разную фактуру — гладкая, резная, инкрустированная декоративными элементами. Подойдет для людей с хорошим вкусом, умеющих красиво сочетать вещи друг с другом.

​

​Если решили оформить картину в рамку под стекло, то необходимо поместить ее сначала в паспарту. Это картонная подложка создаст необходимую подушку безопасности, оградит изображение от влаги, деформации, потери цвета. Рисунок будет радовать вас долгие годы.

Как натянуть картину на подрамник

​

​Вам потребуется следующее:

Как оформить работу в багет?

​

​Вам потребуется следующее:

Если подрамник чуть выступает над рамой, немного подтяните флажки вверх, для создания эффекта пружины.

Как оформить картину в паспарту?

​

​Вам потребуется следующее:

При оформлении картины в багет часто используют паспарту. Оно решает несколько задач:

Как подобрать паспарту и багет правильно

​

​Что такое багет для картин и паспарту мы разобрали, важно также правильно сочетать их между собой и с готовой картиной. Условий здесь немного, но их нужно обязательно знать и соблюдать.

Цвет багета и паспарту

​Если на картине преобладают теплые оттенки, то и багет должен быть в аналогичной гамме – золото, бронза, охра, натуральные оттенки древесины. Картину в холодных тонах лучше оформить в такую же раму – серебро, металлик, в крайнем случае, можно выбрать нейтральные цвета. Ориентируйтесь на фон или детали, которые и создают общее настроение изображения. По цвету багет должен отличаться от картины на два-три тона (темнее или светлее, неважно).Темное паспарту зрительно уменьшает изображение, светлое – увеличивает.

Стиль багета

​Для классических сюжетов – портретов, пейзажей или натюрмортов идеально подходят рамы, украшенные резьбой. Интересно смотрятся составные багеты из разных профилей, причем внутренняя часть служит своеобразным паспарту и помогает лучше сосредоточиться на самой картине. Для работ в современном стиле, абстракций, винтажных рекламных плакатов следует выбрать простой сдержанный багет с минимумом отделки. Если сомневаетесь, придерживайтесь принципа: незатейливый сюжет – простая рама.

Материал багета

​Здесь все зависит от ваших предпочтений и целей.

Размер багета и паспарту

​Маленькие картины лучше всего помещать в широкую раму или паспарту. Чем больше изображение, тем уже должно быть обрамление. Что касается глубины багета, то оптимальным считается размер не менее 1,5 см.

​Картина и рама должны жить в гармонии, дополнять друг друга. Вы долго работали над полотном, вложили в него часть своей души. Настало время подарить своему творению достойную оправу.

Источник

Как подобрать рамку для картины по размеру, цвету и другим параметрам

Картины способны украсить интерьер, в каком бы стиле он ни был оформлен. Важно лишь подобрать полотно или рисунок, подходящий к этому стилю. Но перед вывешиванием шедевра на стену нередко возникает желание обрамить его в багет. Конечно, картину можно оставить на подрамнике, если она написана на холсте, но все же и в этом случае полотно чаще всего помещают в рамку. Только вот не всегда она оказывается подходящей, иногда диссонирует с полотном или затмевает его. Для читателей сайта «Новый Домострой» мы подготовили рекомендации, как подобрать рамку для картины правильно.

Как подобрать рамку для картины по размеру и форме

Размер рамки должен полностью совпадать с подрамником вашей картины, на который натянут холст (или с самой картиной). Исключением являются случаи, когда перед помещением в рамку вы захотите оформить свой шедевр паспарту (именно так рекомендуется поступать с акварелями). Тогда к ширине и длине картины необходимо будет прибавить ширину полей паспарту, умноженную на два (ведь картон будет с обеих сторон, а также сверху и снизу).

Важно измерять рамку не с внешней, а с внутренней стороны реек.

Готовыми обычно продаются рамки стандартных величин. Существуют два типа стандартов для картин: французский и европейский.

Французские форматы более традиционные. По форме они делятся на три категории:

Обратите внимание, что располагаться прямоугольники могут не только горизонтально, но и вертикально, название их категории от этого не меняется.

По французским параметрам холсты могут быть более чем 60 типов, но многие из них сегодня признаны устаревшими. В ходу из старинных форматов остались следующие:

Современные французские форматы обозначаются литерой F, P или M и стоящей рядом цифрой. Они приведены в таблице.

Французские размеры холстов и рамок для картин

Нередко название формата связано не с формой или размером рамки, а по аналогии с названиями шрифтов или водяных знаков.

Современные европейские стандарты картин вы можете видеть в приведенной ниже таблице.

Европейские размеры холстов и рамок для картин

Обратите внимание на то, что маленькие размеры почти совпадают с размером фотографий А2 (42х59,4 см), А3 (29,7х42 см), А4 (21х29,7). Рамку для фото можно использовать с целью обрамления картины и меньшего размера (10х15, 9х12).

Картины по номерам обычно соответствуют европейским стандартам, поэтому подобрать для них рамку, подходящую по форме и размеру, не составит большого труда.

Как подобрать рамку для картины по толщине, форму, рельефу и материалу багета

Различаются рамки и по ширине, толщине (высоте) багета (так называют рейки из различных материалов, которыми обрамляют произведения изобразительного искусства). Он может быть узким (до 4 см) или широким, а также низким или высоким (обычно от 1 до 4,5 см).

Также рейки используются гладкие и рельефные, причем узор на них может быть самым разным, простым и замысловатым.

Ширину окаймления картины обычно выбирают с учетом площади самого полотна. Обычно придерживаются следующих параметров:

Основной принцип здесь таков: чем меньше картина, тем уже должен быть багет.

Из этого правила есть исключения. Так, нередко совсем маленькое полотно намного эффектнее смотрится в широкой раме, но вот только не в средней. Средняя по ширине рама не сделает картину заметной, не станет частью ее, а переключит внимание на себя. Можно предложить посчитать площадь багета без картины и площадь картины без рамки. Если они окажутся примерно одинаковыми, то полотно в таком окаймлении будет выглядеть, скорее всего, органично и эффектно.

Большое значение имеет и выбор толщины багета. Высокие рейки отбрасывают довольно длинную тень, что для маленького полотна недопустимо. А вот для больших картин часто выбирают именно высокие рамы, так как они выглядят гармонично.

Нужно знать, что багет может быть одинаковой высоты по всей ширине или разной.

Говоря о характеристиках багета, нельзя не сказать и о его рельефе. Узор желательно подбирать с учетом того, что изображено на картине. Он должен перекликаться с сюжетом произведения искусства хотя бы по стилю. Если же удастся подобрать орнамент, как бы повторяющий линии или мазки, изображенные художником образы, будет вообще замечательно.

Выбор материала багета зависит от ваших предпочтений и финансового положения. Дерево смотрится дороже, но требует особого ухода. Во влажном помещении оно отсыревает, в сухом – рассыхается. А поменять такую рамку – дорогое удовольствие, особенно если она сделана из ценных пород дерева. Пластиковый или металлический багет смотрится дешевле, но зато при необходимости его заменить вы не разоритесь.

При выборе материала рамки для картины советуем вам также учитывать стиль вашего интерьера. Если ваша квартира оформлена в стиле модерн, лофт или хай-тек уместнее всего будут шедевры в металлических рамках, а вот для интерьера в охотничьем или венецианском стиле рамки больше подойдут деревянные или, в крайнем случае, пластиковые, но выполненные под дерево.

Как подобрать рамку для картины по цвету

При выборе цвета рамки учитывают тональность самого полотна. Если краски преобладают холодные, их температуру подчеркнет рамка серебристого или стального цвета, а также серая, черная, синяя, фиолетовая. Для произведения, выполненного в теплых тонах, выбирают рамку любых оттенков бежевого и коричневого цвета, а также кремовую или бордовую.

Нередко багет для рамки выбирают того цвета, который в картине является преобладающим, но тоном светлее или темнее, чтобы полотно не сливалось с рамкой.

Светлые картины лучше смотрятся в светлых рамках, а темные – в темных.

Вряд ли мы ошибемся, предположив, что на картине, для которой вы подбираете обрамление, имеются колористические акценты. Их можно подчеркнуть, выбрав рамку такого же цвета, как они, либо контрастного.

Не стоит для классических полотен выбирать рамки кислотных оттенков, они вообще мало к каким картинам способны подойти.

Яркий цвет багета – не табу. Однако такая рамка не должна быть широкой, чтобы не затенять своим великолепием саму картину.

Какие ошибки часто допускают, выбирая раму для картины

Размер, цвет и материал багета – далеко не все параметры, которые нужно учитывать, выбирая рамку для картины. В данном разделе статьи мы решили сосредоточиться на ошибках, которые часто допускаются при решении этого вопроса.

Прежде чем выбирать рамку для картины, посмотрите на нее внимательно со всех сторон, в том числе и «примерив» на стену. Вы уверены, что найдется рамка, которая ее дополнит, став честью этого шедевра? Некоторые картины хорошо смотрятся и без рамы, багет нужен не всегда.

Картины играют большую роль в дизайне интерьера, но это не обычный предмет декора. Они являются произведениями искусства и требуют трепетного отношения к себе. Поэтому правильный выбор рамки для картины важен вдвойне. Надеемся, наша статья поможет не допустить вам ошибок в этом достаточно важном и не таком уж простом вопросе.

Источник

Как выбрать раму для картины: 7 правил хорошего вкуса

Обрамлению картин всегда уделяли особое внимание. Чтоб правильно подобрать раму для картины нужно знать правила выбора. Со временем меняется многое — мода на формы, узоры, материал изготовления, но неизменными остаются правила гармонии, которым подчиняется любая рама вместе с тем, что в нее вставлено и где она размещена. Поговорим об этом?

Вашему вниманию – 7 правил хорошего вкуса для рам и рамок, с помощью которых вы выберете действительно достойный вариант.

Правило 1. Соотношение размеров:

Классический взгляд: маленьким картинам – небольшие рамки, крупным произведениям – массивные. Речь идет именно о ширине багета. Наглядно можно объяснить на примере: если раму, которая подходит картине формата А2 (42х59 см), примерить к произведению 2х3 м, огромный холст просто поглотит её, и никакого эффекта не останется. Поэтому крупные произведения нуждаются в широких рамах.

Маленькие картины просят изящества. Рисунок размером с альбомный лист в багете средней толщины потеряется. Зрителю будет сложно сосредоточить взгляд на изображении, и никакого единства не случится. Чуть тоньше рамка без особенно выдающихся узоров – и картина засияет.

Правило 2. Выбор узора:

Узор на рамке всегда был частью творческой задумки автора. В XIX веке живописцы даже заказывали в специальных мастерских рамы по собственным эскизам. Сегодня выбор готовых багетов и резных деревянных рам огромен. Художникам остаётся подобрать фактуру, ориентируясь на изображение.

Пусть узор гармонирует с направлением мазков кисти, штрихов. Мелкие орнаменты подходят для изображений классической тематики: пейзажи, натюрморты с цветами, сцены, написанные по произведениям писателей ушедших эпох. Для модных направлений нашего времени подходят более ровные линии и лаконичные узоры. Главное – чтобы отслеживалось единство обрамления и картины.

Правило 3. Цвет:

Все цветовые решения делятся на два типа: тёплые и холодные. Это касается как рисунков, так и рам. Важно единство температуры: к тёплым изображениям подбираются рамы тёплых оттенков, к холодной гамме – холодные. Традиционно также к первым относится золотое напыление, ко вторым – серебряное.

Если картина пестрит красками, можно выбрать такую же насыщенную раму. Пусть она будет сдержанная по фактуре, но яркая по цвету. Традиционно оттенок подбирают в пару к выдающейся детали картины: красная к изображению поляны тюльпанов, синяя – если главным героем на картине выступает лодка синего цвета, и так далее. Такой ориентир точно сделает раму гармоничной по отношению к картине. Если цветовых акцентов несколько, стоит поэкспериментировать и приложить к изображению образцы разных оттенков.

Но чаще всего классическую живопись обрамляют либо в рамы с золочением, либо в резные варианты из дерева, покрытые лаком. В современных интерьерах популярнее белые и черные цвета.

Правило 4. Подбор по стилистике:

Золото и серебро, как считается, придают полотну роскошь. Но не стоим ими увлекаться, если стоит задача оформить картину, изображающую сцены из современных реалий или выполненную в одной из популярных техник. В качестве примера подойдёт такой: представьте картину в духе соцреализма, оформленную золотым обрамлением. Золото не будет гармонировать с краснощёкими пионерами в красных галстуках, как бы ни была правильно и по размеру подобрана рамка. Поэтому, выбирая раму для картины, надо учитывать и содержание сюжета, и стилистику. Блеск золота и серебра делает готовый холст дороже, но не каждому рисунку это нужно.

Правило 5. Ориентир на композицию:

Речь о расположении объектов по открытому или закрытому типу. Открытая композиция – когда часть предметов как бы теряется за краем холста. Такие картины могут вовсе обходиться без рамы, главное, чтобы боковые поверхности были обработаны аккуратно. Если принято решение обрамлять, предпочтение стоит отдать едва различимым неброским багетам: тонким, без орнаментов и патинирования.

Закрытая композиция – когда все предметы образуют единое целое, словно «общаются» друг с другом. Вокруг них есть воздух, который всегда нуждается в ограничении: например, рамой. Здесь больше простора для фантазии и выбора.

Правило 6. Гармония с интерьером:

Хорошо, если перед оформлением уже известно, где картина будет висеть. Тогда подбор цвета, фактуры и размера можно проводить не только по сюжету, но и исходя из интерьера. Пусть цвет гармонирует с основными оттенками комнаты, мебели или декора на стенах. Найти баланс между требованиями помещения и холста можно всегда.

Правило 7. Выбор материала:

Особенно роскошно смотрятся резные рамы из натурального дерева. Их дополнительно красят, патинируют, лакируют, создавая уникальное обрамление для картины и делая её дороже. Но не каждый холст требует такого тонкого оформления. Некоторые нисколько не испортит и пластиковая рамка – главное, чтобы она подходила по остальным параметрам. Выбирают раму для картины из древесины любители экологичного оформления, ценители резных узоров, владельцы особенно ценных холстов. Дерево – это надолго, зато пластик можно регулярно менять, например, при обновлении интерьера.

Источник

Оформляем картину в раму

Сегодня я бы хотела показать как вставить картину в раму.

Можно обойтись и без рамы, если использовать холсты с художественной натяжкой, при которой картина продолжается на торцах этого подрамника.

В данном случае остаётся только на обратной стороне подрамника прикрепить шурупы и нить. Многим нравится именно этот способ, он очень подходит для современного интерьера.

Если мы хотим оформить картину в раму, можно, конечно, прийти в багетную мастерскую с картиной. Мастер сам сделает все, что нужно, но такая возможность есть не всегда. Многим приходится заниматься оформлением картин самостоятельно. И лучше придерживаться определенного порядка:

1. Измерьте картину. Проще всего это делать рулеткой, но можно и линейкой. С учетом мерок выберите раму. Цвет багета чаще всего подбирается на пол тона темнее или на пол тона светлее основного цвета картины. Таким образом светлый багет больше всего подходит к светлым картинам, а темный – к темным. Но не редки исключения. Контрастный багет способен создать интересный акцент. Важно сочетать цветовую гамму картины и багета.

2. Вставьте холст в раму. Положите холст лицевой частью вниз на плоскую поверхность и вставьте холст вовнутрь, также лицевой частью вниз. Холст должен располагаться по внутренней кромке рамы. Положите скобы там, где они, на ваш взгляд, должны располагаться. Достаточно прикрепить по одной скобе к каждой стороне рамы.

3. Просверлите небольшие отверстия в центре каждой точки. Наложите скобы на отверстия и закрепите их с помощью шурупов.

Если холст на подрамнике и подрамник выше рамы, то скобы нужно располагать наоборот, как показано ниже

4. Затем поставьте точку карандашом на раме в верхней части, где должны находиться шурупы с ушками для нити на расстоянии 1/4 или 1/3 от верхней части рамы. Например, для рамы длиной 45 см сделаем отметку на 15 см от верхней части. Убедитесь, что отметки расположены симметрично по обеим сторонам рамы. Вкрутите шурупы с ушками в месте отметок.

5. Отрежьте капроновую нить. Если у нас ширина 100 см, прибавляем ещё 10-15 см и вяжем узел. Вот, что у нас получается.

7. Повесьте раму на гвоздь. Медленно отпустите картину, рама должна держаться. Отрегулируйте ее положение, если она висит с перекосом.

Спасибо за внимание! Надеюсь, мой мастер-класс будет полезен! Желаю всем творческого вдохновения и весеннего настроения!

Источник